CLAUDIO  COSTA

Tirana (Albania) 1942 + Genova 1995

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           1994

TECNICA:     Mista 

SOGGETTO: Totem

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Saluti, Dedica e titolo opera "Un disegno di Acqua e                             di Fuoco" a retro. 

Cresciuto in Liguria, a Chiavari, nel 1960 si trasferisce a Milano dove studia Architettura al Politecnico. Nel 1964 è a Parigi e conosce Marcel Duchamp. Il suo lavoro idealmente vicino a quello di Christian Boltanski è fatto di ricostruzioni della memoria individuale e collettiva, una riconstestualizzazione opposta alla deconstestualizzazione duchampiana. Dopo una serie di esposizioni in Germania viene invitato a Documenta 6 di Kassel. negli anno ottanta, in un percorso di allontanamento della psicanalisi tradizionale e dallo strutturalismo torna alla pittura, (sono gli anni della Transavanguardia), al primitivismo e allo sciamanesimo di Beuys ; e un recupero della manualità e del vissuto. L'opera di Costa è anche legata all'ex ospedale psichiatrico di Quarto dei Mille dove, in collaborazione con il psichiatra Antonio Slavich, organizza un laboratorio di arteterapia. Il polo Museale di Quarto con la sua raccolta di opere di Artisti professionisti (tra i quali Aurelio Caminati e Giannetto Fieschi) e dei degenti dell'ospedale, è il metodo di inserimento delle opere frutto di incontri tra degenti e artisti.

JOSEF  DOBERNIG

Vienna 1956

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           2004

TECNICA:     Collage

SOGGETTO: Poesia visiva

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale austriaco. Cartolina Speciale "Ministero degli                                  affari esteri per la FAO".  

E' un artista e regista il cui lavoro che mette a nudo la monotonia e la coercizione che dominano anche le azioni quotidiane. Un amore per l'ordine e il minimalismo, l'ossessione razionalista e una spinta verso le strutture sembrano poter determinare lo scenario scelto come artista e regista. Dobernig affronta direttamente il formato retrospettivo con una serie di lacune, omissioni, e momenti vuoti. Con le sue opere l'artista porta gli spettatori in un tour attraverso i film, foto, testi, oggetti e architetture. Ha esposto nei migliori Musei mondiali.

MARIELLA  BETTINESCHI

Brescia 1948

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           2016

TECNICA:     China e tempera

SOGGETTO: Figura

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa

Mariella Bettineschi bergamasca, ha iniziato il suo convincente percorso, prima all'Accademia Carrara di Bergamo e poi all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Dopo il Diploma arrivano subito le prime mostre. Negli anni ottanta, la Bettineschi conosce Achille Bonito Oliva (che cura due monografie del suo lavoro), partecipa alla 43° Biennale di Venezia e costruisce un promettente percorso che la colloca, senza mai rinchiuderla, nell'arte della Transavanguardia italiana. Dal 1989 al 1995, la Bettineschi è a Berlino, lavora in uno studio nel cuore dell'Europa, di lì il suo lavoro diviene internazionale. L'Artista sbarca negli Stati Uniti da New York a Philadelpia, da Detroit a  Los Angeles, da Chicago a San Francisco. Torna in Italia ed espone con grande successo di pubblico e di critica in tutta Europa

   

GIULIANA  CUNEAZ

Aosta

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           2013

TECNICA:     Digital Print collage su cartolina postale

SOGGETTO: Matter Waves

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa.

Vive e lavora a Milano. Diplomata all'Accademia di Belle Arti di Torino, utilizza tutti i media artistici, dalla videoinstallazione alla scultura, dalla fotografia alla pittura sino agli schermi dipinti. Dall'inizio degli anni novanta inizia un'indagine dove la ricerca plastica si coniuga con le sperimentazioni video. I primi lavori denotano una personale rielaborazione dei linguaggi minimalisti e di quelli legati all'arte povera. Nel 2003 Cuneaz realizza una videoinstallazione denominata "Punkabbestia" che viene esposta alla Quadriennale di Roma; dove le nuove tribù metropolitane di giovani accompagnati dai loro cani diventano gli abitanti di capanne ancestrali e post-moderne allo stesso tempo.

  KNOOP EDGARD

Dortmund (Germania) 1936

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           2012

TECNICA:     Collage

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Cartolina viaggiante, con timbro postale e francobollo austriaco.

Ha iniziato gli studi nel 1957 presso l'Università Ludwig Maximilian di Monaco nel campo della filosofia e storia dell'arte e nel 1960 si iscrive all' Accademia di Belle Arti di Monaco, dove ha studiato pittura e si è Laureato nel 1965. Nel 1972 comincia ad insegnare nella stessa Accademia che lo ha laureato e insegna fino al 2000 come Professore del Dipartimento Sperimentale e teoria del colore. Nel 1997 gli è stata conferita una Cattedra onoraria presso il Dipartimento di Architettura presso l'Università Tecnica di Tbilisi in Georgia. Ha esposto le sue opere nei più importanti Musei mondiali e i suoi lavori sono in permanenza in Fondazioni Culturali e Musei nel mondo.

FRANCO  ROGNONI

Milano 1913 + Milano 1999

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1993

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO.  Figura con alloro

NOTE:            Opera viaggiante,con timbro postale.

Cresce in una famiglia della piccola borghesia che, per sfortunate vicissitudini, passa da una discreta condizione economica ad un tenore di vita assai difficoltoso. Rognoni, che ha sempre manifestato fin da bambino una grande passione per il disegno e la pittura, deve rinunciare a coltivare questo interesse per diplomarsi perito tessile e cominciare a lavorare in un cotonificio. Tale esperienza, con il suo vivo sollievo, è di breve durata e inizia a frequentare i corsi serali presso la Scuola Superiore d'Arte del Castello Sforzesco sotto la guida di Gianfilippo Usellini. La sua formazione artistica quasi interamente da autodidatta lo porta vicino all'arte di Sironi e di Licini, a quella di Rouault, Beckmann, Grosz, Klee  e Kokoschka.

PINO  DEODATO

Vibo Valentia 1950

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:     China

SOGGETTO: Paesaggio

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale. Cartolina Speciale "Fano Riapertura del Teatro                               della Fortuna".

Vive e lavora a Milano. Le sue opere sono state esposte in  prestigiose Gallerie e Istituzioni pubbliche in Italia e all'estero. Deodato esprime la sua poetica con la pittura e la scultura. L'artista fa propria la ricerca del dettaglio, che accompagna lo spettatore in un percorso al confine tra sogno e realtà. Metafore e allegorie, mosaici di storie e narrazioni. Diari di vita e di esistenze. Quello di Deodato è un viaggio verso l'introspezione e la riflessione più intima. Un invito a conquistare quello spazio che ciascun individuo ha, e deve avere, nell'universo.

BERNADETTE  FELBER

Judenburg (Austria) 1966

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

DATA:            2012

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Figure nello spazio

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa. Saluti a retro

Artista austriaca, fotografa amante dei viaggi alla ricerca di immagini che non siano legate a paesaggi o alla natura, ma alla continua ricerca di fabbriche anche dismesse, di aree di lavoro, attenta nel cogliere usi e costumi della civiltà industriale nelle varie zone del mondo e che siano indice del progresso di quella o di quell'altra zona, attenta anche alla situazione sociale di quell'area visitata. Le sue opere soprattutto fotografiche sono già state battute in Aste come la "Doroteun" di Vienna raggiungendo considerevoli quotazioni.  

GIUSEPPE  FERRARI

Bologna 1921 + Bologna 2011

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1994

TECNICA:     China e collage di un disegno del 1965 su cartolina postale

SOGGETTO: Studio per un corteo

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Nonostante la notevole fortuna critica di cui ha goduto fin dagli esordi e la presenza a importanti esposizioni come la Biennale di Venezia, la Quadriennale di Roma il nome di Giuseppe Ferrari è poco noto al grande pubblico. Eppure il pittore bolognese scoperto da Francesco Arcangeli nel 1956, è stato uno dei più originali interpreti del cosiddetto "Ultimo naturalismo" e a partire dalla metà degli anni cinquanta la sua opera si iscrive a pieno titolo in quella che è allora la principale corrente artistica europea, "l'Informale". Personaggio schivo e distante dai meccanismi del mondo dell'arte, Ferrari ha inizialmente scontato la posizione marginale che Bologna ricopriva rispetto ai circuiti nazionali.

Ha studiato all'Accademia di Belle Arti di Bologna sotto la guida di Giorgio Morandi.

JEAN NOEL  LASZLO

Rio de Janeiro (Brasile) 1957

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           1993

TECNICA:     Timbri e collage

SOGGETTO: Mail Art

NOTE:            Opera viaggiante con timbro delle Poste francesi.

Vive e lavora a Tolone in Francia. Ha una formazione artistica di designer specializzato nella comunicazione con Artisti marginali e soprattutto in Mail Art. Autore di numerosi articoli inerenti alla Mail Art e pubblicati in riviste in tutto il mondo, inoltre a gestito collettive di lavoro "Francobolli Artists" pubblicato nel 1995 dal Museo Postale di Marsiglia e di Parigi. Dal 2001 crea libri d'arte con poeti contemporanei.

Jean Noel Laszlo può essere considerato un erede autentico del Futurismo italiano. Adotta i valori e soprattutto la voglia di spingere sul dinamismo, la velocità. Viene considerato un protagonista mondiale della Mail Art.

  

MARIO  RUSSO

Napoli 1925 + Roma 2000

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Il pittore e la modella

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Nel 1948 si Diploma all'Istituto d'Arte di Napoli; negli anni della scuola assume fondamentale importanza il piano formale, infatti da sempre la sua preoccupazione costante è la figura sempre la figura umana. Nel 1950 si trasferisce a Roma nel quartiere di Trastevere, nel 1953 soggiorna a Parigi, nel 1960 è a Londra con una mostra personale. Vive tra Roma e la Sardegna ed espone con moltissime personali sia in Italia che all'estero. Nel 1997 su invito dell'Alitalia espone con una personale all'aeroporto J.F. Kennedy di New York, nel 1998 espone al Palazzo Ducale di Mantova con una personale denominata "Omaggio a Fellini". Muore a Roma il 7 Marzo del 2000.

REINHARD  MINKEWITZ

Magdeburgo (Germania) 1957

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           2000

TECNICA:     Matita e pastelli colorati

SOGGETTO: Cane

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale tedesco. Saluti a fronte.

Minkewitz frequenta il Liceo Artistico a Berlino. Dal 1979 al 1984 frequenta l'Accademia di Belle Arti di Lipsia dove si è Laureato. Dal 1987 al 1989 ha frequentato la Scuola di Gerhard Kettner a Dresda al cui Master-class è risultato il vincitore. Dal 1990 al 1996 ha insegnato disegno figurativo all'Accademia di Belle Arti di Lipsia. Reinhard Minkewitz opera in disegno, pittura, ma non disdegna opere in ceramica. Nel 2007 Mikewitz in nome dello scrittore Erich Loest inizia progetti denominati "in posizione verticale" con attenzione particolare ai valori sociali, democratici di uomini liberi con uno sfondo intellettuale. 

  

JORDAN  VASILLIJE

Zagabria  1934 + Zagabria 2017

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1997

TECNICA:     China

SOGGETTO: Figure nel paesaggio

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Ha frequentato la Scuola di Arti Applicate nel 1953. Si è laureato presso l'Accademia di Belle Arti di Zagabria nel 1958 sotto la guida del Professor Ljubo Babic. Nel 1960 ha iniziato una carriera professionale come artista freelance. Al giorno d'oggi ha esposte in più di trecento mostre collettive e ha esposto in mostre personali nei maggiori centri culturali europei. Dal 1978 è assistente di pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Zagabria, oggi è Professore ordinario. Le opere di Vasillije si trovano in permanenza nei Musei di tutta Europa.  

  

KARL HEINZ  STECK

Innsbruck (Austria)

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Impronta

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale. Cartolina Speciale "Fano Riapertura del Teatro                               della Fortuna".

Ha frequentato l'Accademia di scultura del legno e della pietra a Innsbruck. Dal 1981 al 1986 ha studiato scultura all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano sotto la guida di Alik Cavaliere, con una borsa di studio si trasferisce a New York, dove lavora come assistente di Mario Merz. Lavora alla realizzazione di diverse scenografie teatrali realizzate regolarmente con registi come: Ruth Drexel, Markus Vollenklee, Kaus Rohrmoser,  Liz Verhoeven, e moltissimi altri. Dal 2003 è membro del Consiglio del Tiroler Volksschauspiele Telfs. Oltre al suo lavoro come scenografo Steck è Direttore Artistico del Museo teatrale di Wittemberg. 

SALVATORE  MAGAZZINI

Pistoia 1955

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           2008

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Paesaggio

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale a fronte e a retro. 

Espone dal 1969. E' presente in importanti collezioni sia in Italia che all'estero (Svizzera, Francia, Stati Uniti, Germania, Giappone Colombia e Marocco). Pittore scultore e grafico predilige la tematica del paesaggio, le sue opere grafiche sono inserite in permanenza nel Catalogo Prandi di Reggio Emilia. Di notevole interesse anche la sua attività scultorea iniziata già dal 1969, una sua opera scultorea è collocata nel Municipio di Quarrata (Pistoia). E' presente in tutte le manifestazioni d'Arte più importanti in Italia. La RAI ha dedicato quattro servizi sulla sua opera.

ANDREA  ZUCCHI

Milano 1964

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         In basso a destra

ANNO:          1999

TECNICA:     Mista e collage

SOGGETTO: Rinoceronte  

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Dedica a fronte. Cartolina Speciale "Fano Riapertura                             del Teatro della Fortuna".

Pittore milanese di lontana ascendenza metafisica. Grande disegnatore Zucchi reinterpreta una serie di immagini del XIX e XX secolo e le trasforma in disegni attuali grazie a uno strumento semplice, ma efficace, una penna a sfera rigorosamente blu che si muove nervosa su carta pergamena Dice Zucchi: "...ho trovato nella biro uno strumento che ha in sè qualche cosa delle altre tecniche ma è più fluido, scorrevole e meno pretenzioso. E poi il suo blu emana una luce più affascinante più del nero". Nei suoi disegni vengono rievocati anche temi esotici, come la delicata grazia delle Geishe giapponesi, il mistero delle Piramidi d'Egitto, l'esuberante sfarzo dei Maharaia indiani, creando una sorta di attualizzazione del visual d'antan. Oggi indaga di più sul tema della coppia da una prospettiva insolita e controversa: anacronistica per la scelta del medium e l'estemporaneità del processo di produzione.

THOMAS  SCHUTTE

Oldemburg (Germania) 1954

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           2010

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Casa sola

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa.

Dal 1973 al 1981 ha studiato presso la Kunstakademie di Dusseldorf sotto la guida fi Gerhard Richter. Il lavoro multidisciplinare di Schutte varia ampiamente, dalle prime installazioni architettoniche a figure di piccole dimensioni modellate e le proposte di monumenti, dalla vasta serie di acquerelli, di striscioni, bandiere e fotografie. Nel 2012 Schutte ha lavorato sulle "case per terroristi", una di queste case gli è stata commissionata da un mercante d'Arte polacco Rafael Jablonka e collocata nella città di Mesern in Austria Occidentale. Schutte ha partecipato a tre edizioni di Documenta Kassel, e nel 2005 gli è stato conferito "Il Leone d'Oro" come miglior artista alla Biennale di Venezia.

PIERLUIGI  ROLANDO

Torino 1935

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:           In alto a destra

ANNO:            1999

TECNICA:      Pennarelli colorati

SOGGETTO:  Toro

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa. Dedica a fronte. Cartolina Speciale "Fano                                               Riapertura del Teatro della Fortuna".

Designer di fama internazionale vanta una biografia scandita da primati. Laureato in ingegneria tessile all'Università di Leeds, adotta, primo nel mondo, il ciclo verticale nella lavorazione del cashmere. la scultura è da sempre la sua grande passione. La prima mostra è del 1953 al Salone della Stampa a Torino. Presenta cinque bronzi che risentono delle suggestioni ascetiche di Giacometti. Scrive Paolo Levi sulle sue opere: "Nel panorama artistico italiano Pierluigi Rolando è un artista atipico. Anzichè seguire canoni espressivi tradizionali o sperimentazioni criptiche, egli è un ottimo "uditore" della propria voce interiore. Riesce a conciliare Cartesio con Mercurio, la razionalità della forma riconoscibile con il messaggio poetico, dove l'osservatore è preso per incantamento di una realtà irreale".

CARLO  RAMOUS

Milano 1926 + Milano 2003

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1994

TECNICA:     Tempere

SOGGETTO:  Astratto

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa.

Nasce a Milano, ma nel 1938 si trasferisce a Bologna dove frequenta il Liceo Artistico. Nel 1945 seguendo i desideri di suo padre si iscrive alla Facoltà di Architettura al Politecnico di Milano che frequenta per qualche anno, ma contemporaneamente segue prima i corsi di Luciano Minguzzi a Bologna e successivamente di Marino Marini all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Partecipa alla Biennale di Venezia (edizioni 1958, 1962, 1972) alla Triennale di Milano (edizioni 1954, 1960, 1964), alla Quadriennale di Roma (edizioni 1955, 1959, 1973) oltre che a numerose mostre personali e collettive in tutto il mondo.

ALEX  PINNA

Imperia

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           2002

TECNICA:     Collage

SOGGETTO: Occhi

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro Postale

Frequenta i corsi di pittura all'Accademia delle Belle Arti di Brera a Milano e dal 1993  espone in mostre personali e collettive in tutta Italia. All'estero il suo lavoro è stato presentato a Shanghai, Tel Aviv, Londra, New York e Lugano.

Caratterizzati dal fisico esile e dalle gambe lunghissime, i personaggi protagonisti dei lavori di Alex Pinna sono senz'altro figli della poetica di Giacometti, alleggerita però della sua cupa drammaticità per acquisire una sorta di malinconico sorriso, uno sguardo tra l'ingenuo e il disincantato sulla realtà. L'artista riesce nella difficile impresa di comunicare emozioni, sentimenti, tratti psicologici senza il bisogno delle espressioni del volto.