MARLENE  DUMAS

Città del Capo (Sud Africa) 1953

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Metamorfosi

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale e francobollo olandese.

Ha studiato all'Università del Capo dal 1972 al 1975. Nel 1976, a 23 anni con una borsa di studio, si trasferisce nei Paesi Bassi. Spesso utilizza come fonti del suo lavoro polaroidi di amici e amanti, oltre a riviste di materiale pornografico. Marlene Dumas dipinge anche ritratti di bambini e scene erotiche con l'intento esplicito di turbare il mondo dell'arte contemporanea. Ha lavorato spesso con studenti, sottolineando che "insegnare è molto importante". Nel 2007 ha partecipato per la prima volta alla Biennale Internazionale d'Arte di Venezia, nel padiglione Africano. La Mostra Check List Luanda Pop, vide l'esposizione di opere che provengono dalla Collezione Sindika Dokulo, la prima collezione privata africana di Arte Contemporanea creata a Luanda in Angola.

E' considerata dalla critica una delle più Grandi Artiste Mondiali.

   

ANTONIO  FREILES

Terme Vigliatore (ME) 1943

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     Inchiostri colorati

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Pittore, Collezionista, Docente. operatore culturale di mostre e rassegne. Antonio Freiles è tra le figure più ricche complesse e riconosciute del panorama artistico siciliano e italiano. Molteplici sono le sue collaborazioni con importanti istituzioni museali internazionali: Pompidou di Parigi, Wordl Print Council di San Francisco, Withechapel Gallery di Londra. Dal 1979 lavora al tema delle sue Chartae in polpa di cellulosa amalgamata a coloranti naturali e industriali che ricevono la loro consacrazione nella sezione "Aperto 82" della Biennale di Venezia. L'arte di Freiles è erede di uno speciale rigore mentale che l'ha avvisto attraverso il Neo-Figurativo, la Pop Art e l'Informale.

KENGIRO  AZUMA

Yamagata (Giappone) 1926 + Milano 2016

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Vuoti e Pieni

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Nato in una famiglia di artigiani del bronzo, a diciassette anni entra nella marina come pilota Kamikase, ma non arriva a sacrificarsi per la fine della guerra. Tra il 1949 e il 1953 si Laurea in scultura all'Università di Tokio, nel 1956 si trasferisce in Italia. Diventa allievo di Marino Marini all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, in seguito ne diverrà assistente e la sua opera è la sintesi dell'arte Zen e delle lezioni di Marino Marini e di Lucio Fontana. E' stato docente della Nuova Accademia di Belle Arti a Milano dal 1980 al 1990. Considerato un artista (per molti anni) troppo moderno, è stato per diverso tempo difficile da capire, ora per una maggiore apertura alla cultura orientale il suo stile sta diventando di grande interesse e quasi futuristico.

SOL  LEWITT

Hartford (USA) 1928 + New York 2008

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1994

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO:  Astratto

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Cartolina Speciale "Operazione HUSKY 1993".                         Opera con dedica a mia figlia Laura.  

Nato nella Capitale del Connecticut, è stato un artista legato a vari momenti tra cui l'arte concettuale e il minimalismo. E' famoso per i suoi Wall drawings e le sue strutture, basate su semplici forme geometriche, che non di rado dialogano con l'architettura.

Viveva a Chester, ma in Italia aveva una seconda casa: negli anni settanta lavorava a Spoleto in uno studio in centro storico e abitava sulle pendici di Monteluco, dapprima in un eramo, poi in una casa torre acquistata nei pressi di Chiesa San Pietro.

Ha esposto nei più famosi Musei in tutto il mondo ed è stato invitato alle più grandi manifestazioni artistiche mondiali, da Documenta Kassel alle Biennali di Venezia.

     

NES  LERPA

Copenhagen 1942

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1997

TECNICA:     Acrilico

SOGGETTO: Informale - astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale e francobolli danesi. Cartolina Speciale "25°                                 Premio Internazionale d'Arte Filatelica ASIAGO".

Nes Lerpa esordisce appena diciannovenne, nel 1961, con una mostra personale presso la Galleria Henning Larsen. Da allora quasi ogni anno ha organizzato mostre nel suo paese allargando anche i suoi confini espositivi. Dal 1975 approda in Italia che diventa, dopo la Danimarca,il paese in cui ha organizzato più esposizioni. Significativo il suo approdo in Liguria, alle ceramiche San Giorgio di Albissola Marina dove ha dato vita ad una produzione di piatti, vasi e sculture informali che raccolgono intorno alle forme tridimensionali le tonalità care all'artista. Le opere riflettono il carattere cosmopolita di Lerpa egli infatti ha soggiornato in quasi tutti gli Stati Europei nonchè in Cina e in India.

LUCIANO  COTTINI

Calvisano /BS) 1932

SUPPORTO:  Cartolina Postale 

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     China

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Si forma all'Accademia Carrara di Bergamo e all'Accademia di Brera a Milano. Ha insegnato "figura disegnata" al Liceo Artistico di Brera. Tiene la sua prima personale nel 1961, tra le importanti mostre collettive, da segnalare: Il premio Nazionale dell'incisione bandito dal Ministero della Pubblica Istruzione a Roma nel 1963, Biennale Nazionale di Milano sempre nel 1963, Premio Suzzara 1968, Permanente di Milano 1979, Triennale dell'incisione a Milano nel 1980/1990 e 1994 e moltissime altre manifestazioni nazionali e internazionali. Dagli anni sessanta in avanti, la problematica di Cottini è strettamente intrecciata all'attenzione "all'altro" basandosi su una partecipazione profondamente sentita alle vicende altrui.

  

UMBERTO  MASTROIANNI

Fontana Liri 1910 + Marino Laziale 1998

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1993

TECNICA:     Acrilici

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Umberto era lo zio dell'attore Marcello Mastroianni. Quattordicenne giunge a Roma nel 1924, dove frequenta i corsi di disegno all'Accademia San Marcello. Nel 1926 si trasferisce a Torino. Il giovane Umberto modella ritratti di gusto arcaizzante. Nel 1930 arriva il primo riconoscimento ufficiale "Il Premio del Turismo" offerto dal Ministero della Pubblica Istruzione del governo italiano, è invitato a tutte le Quadriennali di Roma e alle Biennali di Venezia. Chiamato alle armi, parteciperà poi alla Resistenza per arrivare poi alla formulazione della "poetica della resistenza"a lui riconosciuta dal critico Giulio Carlo Argan.Anche la critica internazionale si rende subito conto della qualità della sua produzione e del suo significato. Il Riconoscimento più alto lo conseguo alla XXIX Biennale di Venezia del 1958 quando ottiene il Gran Premio Nazionale per la scultura. E' stato titolare della Cattedra di scultura all'Accademia di Belle Arti di Bologna e ne tiene la Direzione dal 1961 al 1969.

Riceve riconoscimenti da tutto il mondo e continua a lavorare e a esporre in Musei e Manifestazioni internazionali fino alla sua scomparsa (dopo una lunga e dolorosa malattia) nel 1998.

MARIO  CORNALI

Bergamo 1915 + Bergamo 2008

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Uomo seduto

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Un grande affreschista e pittore bergamasco. Pittore riservato e grande amante dei paesaggi. Insegnante al Liceo Artistico di Bergamo dal 1966 al 1968, ha affrescato numerose chiese e ha partecipato a molte manifestazioni d'arte, tra cui la Biennale di Venezia del 1950. Premiato con il Premio Ulisse istituito dalla provincia di Bergamo.

Franco Noris scrive così sull'opera di Cornali "Il contesto poetico della sua pittura che sostava spesso al limite di un'essenzialità fatta di prolungati silenzi e di vedute dilatate, e stato sempre qualcosa di molto prossimo a una meditazione pacata e disincantata, che ha avuto, nell'atteggiamento riservato dell'artista, la conferma di passi progressivamente avviati verso la notevole e sorprendente normalità di un vedere e sentire...."

GIAN PIERO  VIGLINO

Alba 1951

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           1995

TECNICA:     Tempera

SOGGETTO:  Montagna

NOTE:             Opera viaggiante, con timbro postale.

Dipinge dagli anni sessanta, cercando fin dall'ora a fondere attraverso i colori le emozioni suscitate dalla vita. Espone dal 1982 in molte personali e collettive. Viglino ha sperimentato opere su carta di grandi dimensioni un lavoro sul paesaggio che spesso sconfina nell'astrazione. Gli echi Wagneriani e Mahleriani che hanno caratterizzato le opere di Viglino nella seconda metà degli anni '80, hanno lasciato via via terreno a pagine appoggiate, nelle quali musica e pittura, confondendosi, danno luogo a un gioco infinito e inesauribile, lontano da qualsiasi rischio di monotonia: i suoi dipinti sono vere partiture dove i colori, come fossero suoni, si armonizzano.

L'artista vive e lavora a Dogliani in Piemonte. 

TINO  VAGLIERI

Trieste 1929 + Milano 2000

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           1994

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Cane

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Nel 1943 si sposta a Milano. Dopo aver condotto studi classici, si iscrive all'Accademia di Brera sotto l'insegnamento di Aldo Carpi, suoi compagni sono Banchieri e Guerreschi, giovani artisti con i quali andrà a condividere l'avventura artistica che Marco Valsecchi definirà "Realismo Esistenziale". Tra il 1953 e il 1955 Vaglieri partecipa a numerose collettive con grande successo di critica. Alla fine degli anni '50 il suo segno si avvicina ad una maggiore libertà gestuale, tanto da arrivare all'inizio degli anni '60 all'Informale ottenendo un grande successo di pubblico e di critica. Nel 1960 è alla XXX Biennale di Venezia con una sala interamente dedicata a lui; l'esvento si rinnova alla Biennale del 1964. Nel 1995 la Permanente di Milano gli dedica una mostra personale che avrà un grande successo.

L'Artista scompare a Milano nel 2000 mentre è ancora immerso nella sua ricerca.

VINCENZO  BALSAMO

Brindisi 1935 + 2017

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     China

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina Speciale "Fano riapertura del Teatro della                           Fortuna". 

Secondogenito di sette figli, perde il padre, (nel 1949) a seguito di un incidente sul lavoro. Tale evento costituisce per la famiglia un duro colpo che costringe Vincenzo all'abbandono degli studi per cercare una occupazione. Trova impiego, ome aiutante, presso la bottega artigiana del pittore e decoratore Pietro Acquaviva. Grazie ad alcuni lavori all'interno di chiese, acquisisce un buon senso del ritocco e impara le tecniche con sabbia e terre colorate. Nel 1954 si iscrive alla Scuola d'Arte "San Giacomo" di Roma e comincia a conoscere i grandi artisti che vivono nella Capitale in particolare quelli appartenenti alla "Scuola Romana": Mafai, Pirandello, Scipione, Afro, ma anche Omiccioli, Sante Monachesi e Guttuso. 

Espone con grande successo nei Musei e Gallerie italiane ed internazionali.

PIER ANGELO  TRONCONI

Rovescala (PV) 1921

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Al centro a destra

ANNO:           1997

SOGGETTO:  Gatto e topi

TECNICA:      Inchiostri

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Cartolina Speciale 25° Premio Internazionale                              d'Arte Filatelica ASIAGO.

In realtà si puo dire autodidatta. Negli anni '50 trova lavoro come Graphic Designer e illustratore presso la C.P.V. allora rinomata Agenzia Internazionale di pubblicità e nel 1957 presso la Arnoldo Mondadori Editore. Qui Tronconi si afferma come uno dei protagonisti del successo della rivista "Grazia". Solo nel 1962 con una "personale" alla Galleria Vinciana di Pavia, ha i primi riconoscimenti esponendo "il suo mondo". Tronconi (a modo suo) si muove nel solco di Bacon e Giacometti, non immemore, per altro, dei grandi espressionisti austriaci e tedeschi.

Tronconi viene sempre più chiamato ad esporre le Sue opere sia in spazi pubblici in Italia e all'estero raccogliendo consensi sia dalla parte della critica che da parte del pubblico.

CARMELO  ZOTTI

Trieste 1933 + Treviso 2007

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNI:            1993

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Figura mitologica

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa.

Nasce a Trieste da padre istriano e madre cipriota. Nel 1945 si trasferisce a Venezia dove, allievo di Bruno Saetti frequenta l'Accademia di Belle Arti. Nel 1954 rivelandosi tra i giovani artisti artisti più promettenti, vince il Premio dell'Opera Bevilacqua La Masa, del 1956 è la sua prima partecipazione alla Biennale di Venezia. La pittura di Zotti sin dagli inizi è slegata dalle modalità provinciali, per assumere presto un timbro europeo soprattutto in direzione simbolica-surreale verso un mondo mitico e favoloso. Il temperamento emotivo e sensuale di Zotti lo ha portato dapprima ad accentuare il simbolismo segnico e cromatico con una pittura basata su impulsi psichici e "memorie" filtrate attraverso la cultura orientaleggiante.

Il 16 Maggio 2007 si è spento nella sua casa di Treviso mentre era ancora in corso l'Antologica a Lui dedicata nella Galleria Civica di Palazzo Loffredo a Potenza.

RAOUL  DE KEYSER

Deinze (Belgio) 1930 + Deinze 2012

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Siglato in basso al centro

ANNO:           2012

TECNICA:     Acquerello

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Pervenuto al destinatario nel giorno stesso della                                 morte dell'Artista: 6 Ottobre 2012.

Suo Padre era un falegname. Ha iniziato a dipingere da adolescente, ma ben presto ha iniziato a scrivere come critico d'arte per giornali quotidiani. Ha frequentato l'Accademia di Belle Arti di Deinze in Belgio sotto la guida del Professor Roger Raveel aderendo successivamente al movimento fiammingo dello stesso Roger Raveel che aveva come obiettivo dichiarato la rivalutazione della realtà di tutti i giorni. De Keyser ha creato dipinti astratti e opere su carta, i suoi dipinti maturi spesso consistono in un paio di macchie sparse sopra un campo in bianco e nero, i dipinti sono strati lavati con toni tenui e dispongono primordiali forme organiche. Ha esposto le sue opere in tutte le più importanti manifestazioni d'arte a carattere mondiale, tra le quali a più edizioni di Documenta Kassel.

MARK  KOSTABI

Los Angeles (USA) 1960

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           1993

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Figure

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale degli Stati Uniti.

Studia disegno e pottura alla California State University. Nel 1982, si trasferisce a New York e dal 1984 diventa un'importante figura di riferimento all'interno del movimento artistico dell'East Village.

Durante questi anni si diverte nell'uso provocatorio dei mass media con auto interviste con a tema l'arte contemporanea. Nel 1987 viene riconosciuto come Artista internazionale poichè le sue opere vengono richieste da Gallerie del Giappone, Stati Uniti, Germania e Australia. Nel 1988 fonda la "Kostabi World": il suo studio, galleria, ufficio a New York. Questa struttura produce grazie ai molti assistenti circa 1000 dipinti all'anno, di cui solo una piccola parte porta la firma del Maestro.

Ha esposto nei più grandi e rinomati Mesei in tutto il mondo e ha partecipato a tutte le più qualificate manifestazioni artistiche.

EMILIO  TADINI

Milano 1927 + Milano 2002

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1997

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Figura

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Laureato in lettere, è stato Presidente dell'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano dal 1997 al 2000. Ha iniziato la sua attività  letteraria sulla rivista "Politecnico" di Elio Vittorini nel 1947, pubblicando saggi, romanzi, poesie e monologhi.

Ha esposto le sue prime opere negli anni '60 ed è stato invitato alla Biennale di Venezia nel 1978 e nel 1982. Nel 2001 si è tenuta una sua retrospettiva a Milano. E' stato critico d'arte e letteratura per il Corriere della Sera.

Muore a Milano il 25 Settembre del 2002.

  

GERMANO  SARTELLI

Imola 1925 + Codrignano 2014

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra 

ANNO:           1999

TECNICA:     China

SOGGETTO: Stele

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Artista eclettico, quanto riservato Sartelli ha tenuto in vita fino all'ultimo il suo Atelier immerso nella natura del piccolo borgo di Codrignano in cui progettava le sue opere, pitture e sculture, che da sempre hanno come cifra comune l'utilizzo di materiali riciclati. Una poetica che ha portato aventi con coerenza fino alla fine. La passione per la scultura nasce all'interno di un laboratorio di intaglio del legno di Imola, che frequenta dal 1938 al 1944 poi. dopo la guerra, avviene l'incontro con Bologna, la frequentazione dei salotti e del famoso Circolo della Cultura dove espone, presentato da Maurizio Calvesi per la prima volta nel 1958. Sartelli parte dall'osservazione della natura (famose le sue foreste) da ciò che lo circonda e dall'essere umano nella sua complessità. Per questo a partire dagli anni '50 da vita a un progetto particolare all'Ospedale Psichiatrico Luigi Lolli di Imola, insegnando pittura ai degenti che daranno vita poi, nel 1954, ad una mostra che al tempo suscitò molto scalpore. Nel 1964 viene invitato alla XXXII Biennale di Venezia.

    

ROCCO  NATALE

Rapone (PZ)

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1996

TECNICA:     Pastelli

SOGGETTO: Volumi

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Vive e lavora a Urbino dove insegna scultura presso l'Accademia di Belle Arti. Opera nel campo della scultura dal 1981. L'elemento caratterizzante della sua ricerca artistica è l'assemblaggio di materiali come ceramica, rame, bronzo, ferro e legno. Intensa è la partecipazione a mostre personali e collettive. Sulla sua opera hanno scritto: Enrico Crispolti, Mariano Apa, Bruno Ceci, Roberta Rinaldi, Massimo Bignardi, Arnaldo Ginesi e moltissimi altri critici.

  

RICCARDO  BENVENUTI

Lucca  1939

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           2000

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Diplomato all'Istituto "Passaglia" ha insegnato fino al 1985 disegno e storia dell'arte nelle Scuole pubbliche. La sua attività di pittore inizia nel 1958 e subito espone in Gallerie italiane, europee e negli Stati Uniti. Ha dipinto molte opere ora visibili in Chiese toscane. Sue opere grafiche si trovano nei Musei di Madrid, Roma, Londra, Parigi, New York, Mosca, Chicago. Lavora prevalentemente a Lucca, ma anche a Parigi e Miami. Nel settembre del 2003 ha realizzato una mostra "Fado, Volti e Paesaggi" al Museo "Caso do Fado e da Guitarra Portuguesa" di Lisbona, sotto la Presidenza Italiana del Consiglio dell'Unione Europea su invito dell'Istituto italiano di Cultura del Portogallo.

TOTI  SCIALOJA

Roma 1914 + Roma 1998

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Astratto

NOTE:            Opera viaggiante,con timbro postale.

E' stato un pittore e poeta italiano , è stato definito un artista originale e poliedrico. Dopo un periodo espressionista, si è orientato verso un linguaggio pittorico astratto-concreto con una forte carica materica. Dal 1961 ha incominciato una attività originale di poeta dedicandosi al "nonsense" e al "limerick" illustrando le sue stesse poesie. Nel 1939 un suo disegno viene segnalato dalla giuria alla Quadriennale di Roma, nel 1940 realizza la sua prima personale a Genova. Partecipa alle Biennali di Venezia del 1950, 1952, 1954. Tra il 1955 e il 1965 viaggia e soggiorna negli Stati Uniti e a Parigi stringendo amicizia con Mark Rothko, Willem de Kooning e Robert Motherwell. Partecipa ancora nel 1964 alla Biennale di Venezia, vi ritorna con grande successo nel 1984 con una sala personale.

Viene ricordato anche per la sua lunga ed apprezzata attività come Docente e poi Direttore dell'Accademia di Belle Arti di Roma 

TOBIA  RAVA'

Padova 1959

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:      Acrilico

SOGGETTO:  Logica matematica

NOTE:             Opera viaggiante, con timbro postale.

Tobia Ravà è di cultura ebraica e svolge la sua attività artistica in vari contesti dall'ebraismo, alla logica matematica, all'arte contemporanea. Ha frequentato la Scuola Internazionale di Grafica di Venezia e Urbino e poi si è laureato in Semiologia delle Arti all'Università di Bologna allievo di Unberto Eco, Renato Barilli, Omar Calabrese e Flavio Caroli. Nel 1971 inizia la sua attività pittorica e dal 1977 espone in mostre personali in Italia e nel resto del mondo. Nel 1988 si è occupato di iconografia ebraica, Nel 1998 è tra i soci fondatori di "Concerto d'Arte Contemporanea" associazione culturale che si propone di riunire artisti con le stesse affinità per riqualificare l'uomo ponendolo in sintonia con l'ambiente. 

AGOSTINO  BONALUMI

Vimercate 1935 + Desio 2013

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1998

TECNICA:     Pastelli colorati e biro

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale (sul fronte). Cartolina Speciale "Fano Riapertura                          della Teatro della Fortuna".

Compie gli studi di disegno tecnico e meccanico. Tiene la sua prima mostra personale nel 1956 alla Galleria Totti di Milano . Nel 1958 nasce il Gruppo Bonalumi Castellani Manzoni con una mostra alla Galleria Peter a Milano. Nel 1961 alla Galleria Kasper di Losanna é tra i fondatori del Gruppo "Nuova Scuola Europea". Arturo Schwarz acquista sue opere e nel 1965 presenta una mostra personale di Bonalumi nella sua Galleria di Milano con la presentazione in catalogo di Gillo Dorfles.

Nel 1966 é invitato per la prima volta alla Biennale di Venezia con un gruppo di opere, e nel 1970 con una sala personale, seguiranno altre presenze negli anni successivi. Nel 1980 a cura della Regione Lombardia è, allestita Palazzo Te di Mantova, con cura di Flavio Caroli e Gillo Dorfles un'ampia rassegna che illustra l'intero arco della sua opera. 

ADRIANO  PAVAN

Jesolo 1935

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           2000

TECNICA:     Acquerello

SOGGETTO: Pietà

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa.

La prima personale è del 1954 e raccoglie una serie di personaggi, di nature morte, di figure. Nel 1955 in occasione di una sua personale a Cortina d'Ampezzo, incontra e viene incoraggiato da Massimo Campigli. Partecipa ai Premi San Fedele , a Milano negli anni '60 riceve il Premio ANCI.

Nel 1964 viene premiato a Monaco di Baviera al "Concorso di pittura contemporanea" e nel 1965 partecipa alla "Rassegna Internazionale d'Arte" a Miami.

E' poi un susseguirsi di Premi e Riconoscimenti sia in ambito nazionale che in quello internazionale.

  

WALTER  DI GIUSTO

Udine 1946

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     Matita e pastello

SOGGETTO: Figura nel paesaggio

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

L'artista vive a Genova dal 1960, nel decennio successivo inizia la sua attività artistica indirizzandosi verso una ricerca che andrà dalle esperienze iperrealiste dei primi anni '70 alla elaborazione di immagini di matrice fotografica  nel 76/77. Fra le numerose mostre va ricordata la partecipazione alla X Quadriennale di Roma. Negli anni '80 elabora una pittura di paesaggi dell'interiorità e della memoria che ha portato avanti fino ai giorni nostri. 

PIER  TOFFOLETTI

Udine 1957

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           2005

TECNICA:     Grafite

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina Speciale Manifestazione Filatelica                                      Nazionale Vastophil 2003.  

Nel 1976 si diploma presso il Liceo Artistico di Udine. La sua passione per la pittura è molto precoce.Nel 1999 espone all'Istituto italiano di cultura di Tokio e nel 2002 al Palazzo Zenobio a Venezia. Nel 2012 espone ad Art Basel di Miami ed è invitato alla Biennale di Venezia. Nel 2014 ha una mostra personale al Museo di Arte Contemporanea di Lucca.

Le sue opere si trovano presso Enti pubblici e in collezioni private in Austria, Belgio, Croazia, Germania, Giappone, Francia, Olanda, Slovenia, Spagna, Svizzera, Ucraina e  Stati Uniti d'America. 

STEFAN  WEWERKA

Magdeburgo 1928 + Berlino 2013

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          a sinistra

ANNO:           2002

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Figura (autoritratto)

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale tedesco.

Figlio dello scultore Rudolf, proveniva da una famiglia tradizionale di artisti di molte generazioni. Ha studiato dopo la seconda guerra mondiale architettura presso l'Accademia di Belle Arti di Berlino. 

Stefan Wewerka è stato un artista versatile, ha lavorato con il cinema, le fashion design e non può essere incasellato in una o in altre realtà artistiche.

Nel 1978 ha progettato un capannone per Documenta 8 a Kassel. Ha progettato di tutto, da mobili a sedie, a oggettistica varia.

E' sempre stato amato ed apprezzato in tutte le novità che ha portato nel campo dell'artchitettura. 

GIANBATTISTA  DE ANDREIS 

Badalucco (Imperia) 1938

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           2000

TECNICA:     China

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Lungo la metà degli anni '50, oltre ad Emilio Scanavino suo maestro, stringe amicizia con Alberto Caminati, Giannetto Fieschi e Roberto Bertagnin.. Le prime opere paesaggi liguri e ritratti, sono ispirati dapprima a Cesanne e al post cubismo. Si diploma nel 1958 e si trasferisce a Milano, a partire dagli anni '60 De Andreis matura un proprio linguaggio ispirandosi al surrealismo e alla pittura metafisica. La prima mostra a Milano nel 1966, accresce la sua notorietà assieme a un succedersi di Premi " La Notte 1967", "Premio Panizza 1967" è poi un susseguirsi di Mostre internazionali che lo porta a far conoscere le sue opere in tutto il mondo.

GISELA  KLEINLEIN

Norimberga Germania 1955

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           1997

TECNICA:      Pastelli e collage

SOGGETTO:  Optical Art

NOTE:             Opera viaggiante con timbro e francobollo delle poste tedesche. Saluti a retro.

Ha studiato dal 1976 al 1979 presso l'Accademia di Belle Arti di Norimberga, dal 1979 al 1983 all'Accademia di Belle Arti di Dusseldorf, dove è stata allieva di Heerich. Nel 1996 è stata Insegnante nella stessa Accademia. Dal 1999 è Docente di scultura presso l'Accademia di Wuppertal.

Gisela Kleinlein ha conseguito Premi e Riconoscimenti in tutto il mondo e le sue opere sono in permanenza nei migliori Musei mondiali.

GIANMARIA  POTENZA

Venezia 1936

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Al centro

ANNO:           1993

TECNICA:     Pastelli

SOGGETTO: Dedica

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Si forma presso l'Istituto Statale di Venezia sotto l'illuminata guida di Giorgio Wenter Marini, terminando gli studi nel 1956. Esordisce pubblicamente nel 1952 partecipando a una collettiva presso la Fondazione Bevilacqua La Masa a Venezia dove tiene nel 1958 la sua prima personale.

Nel 1954 e nel 1956  come migliore allievo è invitato ad esporre alla Biennale di Venezia dove le sue opere saranno presenti anche, nel 1958, 1960, 1966, 1968, 1986,1995 e 2009. La sua fama di estroso e raffinato creatore di forme si allarga. Non meno importanti i lavori di arte Sacra realizzati per Chiese italiane ed estere. La critica ha sempre sottolineato la sua grande capacità di inventare squisite forme d'arte sempre in bilico tra istinto e cultura.  

LUIGI  TOLA

Genova 1930 + Genova 2014

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1997

TECNICA:      Mista

SOGGETTO:  Poesia visiva

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Tola è stato uno dei maggiori esponenti della "poesia visiva" italiana. Attivo soprattutto a Genova dove ha fondato in Centri Culturali "Il Portico" e "La Carbaga". E' stato inoltre fondatore e Direttore delle riviste "Marcatre", Tre rosso" e "Il Pallone".  Durante la guerra partecipa alla Resistenza facendo la staffetta. Finita la guerra si iscrive all'Università "Pedagogia" ma la carriera universitaria viene abbandonata presto per dedicarsi alla poesia. Nel 1965 tramite Lamberto Pignotti pubblica due volumi "Poesie Visive" e "Terribile Episodio". Negli anni '80 frequenta Claudio Costa, con cui lavora a più riprese nei laboratori organizzati da Costa stesso presso l'Ospedale psichiatrico di Quarto dei Mille. Nel 1995 alla morte di Costa, Tola continua questa esperienza in Germania, vicino a Colonia dove lavora per alcuni mesi. Rientrato in Italia abbandona l'esperienza a causa dell'assenza incolmabile di Costa. 

MIKHAEL  SCHOENHOLTZ

Duisburg Germania 1937

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1993

TECNICA:     China

SOGGETTO: Volume

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa.

E' uno scultore tedesco, ha studiato letteratura tedesca e storia dell'arte presso l'Università di Colonia e dal 1957 presso l'Università delle Arti di Berlino allievo di Ludwig Gabriel Schrieber. Dal 1971 Schoenholtz diventa professore presso la stessa università prendendo proprio la cattedra che era di Schrieber.

Dal 1996 è membro dell'Accademia delle Belle Arti di Berlino e dal 1997 al 2003 ne diventa Direttore. Ha ricevuto moltissimi Premi e Riconoscimenti ed esposte nelle più qualificate manifestazioni d'arte al mondo.

YORK DER KNOEFEL

Potsdam 1962 + Berlino 2011

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           1998

TECNICA:     Matita e acquarello

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro delle poste tedesche.

I suoi mezzi di comunicazione sono cambiati dopo la svolta dopo aver assunto il nome d'arte di York.

Ha iniziato  la sua carriera artistica negli anni '80 come fotografo, poi ha incominciato a disegnare, dipingere ed eseguire installazioni. E' stato un artista autodidatta apprezzato in tutto il mondo, a esposto con personali e collettive nelle Gallerie più prestigiose.

ARRIGO  LORA  TOTINO

Torino 1928 + Torino 15 Settembre 2016

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1996

TECNICA:     Timbri

SOGGETTO: Mai Sempre

NOTE:           Opera viaggiante,con timbro postale.

E' stato un Poeta italiano considerato uno dei padri della "poesia sonora". Ha iniziato la sua attività artistica tra la fine degli anni '50 e l'inizio degli anni '60. In quel periodo ha proposto i suoi primi esperimenti di "poesia concreta" nei quali la parola è inquadrata in strutture visive. Nel 1961 a fondato la rivista "antipiùgiù" che ha diretto fino al 1966. Nel 1969 ha curato con Dietrich Maclow la mostra "Poesia Concreta. Indirizzi visuali e fonetici" alla Biennale di Venezia. Ha curato serie radiofoniche per la Rai.

GIAN FRANCO  PARDI

Milano 1933 + Milano 2012

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1998

TECNICA:     China

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale. Saluti e firma a retro.

Pittore e scultore italiano. Nella ricerca di Pardi, che si muove nell'ambito di un'arte minimalista e concettuale, traspare la sua formazione di architetto. Valenze costruttive e rappresentative della dimensione architettonica sono sottese in maniera coerente e costante alla rigorosa progettazione della forma e dello spazio. Fin dagli inizi la sua pittura, ha ricevuto riconoscimenti e consensi, già nel 1960 con il Premio San Fedele a Milano, riflette una ricerca svolta a recuperare accademismi informali per indagare le valenze costruttive e rappresentative dello spazio.

  

HELMUT  FEDERLE

St. Margrethen Svizzera 1944

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In alto al centro

ANNO:           2001

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale e francobollo delle poste helvetiche. 

Dal 1964 Federle ha studiato presso la Scuola di Arti Applicate di Basilea. Nel 1969 e nel 1971 Federle riceve una Borsa di Studio e si reca in Tunisia e negli Stati Uniti, dove continua gli studi e osserva le opere di Mark Rothko e Agnes Martin. Nel 1979 Federle espone grandi opere al Kunsthalle di Basilea.

Dal 1999 al 2007 è Professore presso l'Accademia di Dusseldorf. Partecipa alle più importanti manifestazioni artistiche a livello mondiale, tra cui le Biennali di Venezia. 

FERRUCCIO  GUIDOTTI

Bergamo 1921 + Bergamo 2012

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1993

TECNICA :    Pennarello rosso

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Frequenta la Scuola "Fantoni" e poi l'Accademia Carrara di Bergamo. Qui gli sono Maestri Contardo Barbieri per il disegno e Gianni Remuzzi per la scultura, nello studio di quest'ultimo e in quello di Costante Coter, la sua inclinazione si trasforma in acquisizione ed esperienza. Le prime mostre risalgono agli anni cinquanta sia personali che collettive, sia a Bergamo, sia in tutto il territorio nazionale. Nel 1965 è l'anno della sua presenza a New York e negli Stati Uniti è presente l'unica sua scultura astratta collocata sulla facciata dell'Università dell'Illinois.