LUIGI ONTANI

Grizzana Morandi 24/11/1943

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Opera non firmata

ANNO:           1993

TECNICA:     Penna biro rossa

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale. A retro una richiesta particolare.

Dopo aver studiato all'Accademia di Belle Arti di Bologna, inizia la sua carriera artistica negli anni '70. Nel corso della sua lunga attività, Ontani ha espresso la sua creatività e poetica attraverso l'uso di molte tecniche assai eterogenee fra loro. Dal 1968 inizia il suo approccio alla fotografia anticipando un fenomeno che avrà diffusione e popolarità a partire dagli anni '80.

Ha esposto nei principali Musei e Gallerie del mondo: al Geggenehim, al Reina Sofia, al Centre Pompidoue ha partecipato a un numero impressionante della Biennale di Venezia, ha esposto al Moma di New York e in innumerevoli altri Musei.

  

EMILIO VEDOVA

Venezia 1919 + Venezia 2006

SUPPORTO:  Cartolina Illustrata

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     Pennarello

SOGGETTO: Ringraziamenti e Auguri

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. A retro riproduzione di Opera di Vedova.

E' stato uno dei maggiori espressionisti - astratti internazionali. Maestro indiscusso dell'arte contemporanea, memorabile protagonista di innumerevoli edizioni della Biennale veneziana, che ha impreziosito con opere di intensa emotività e spiccata originalità. 

Nato a Venezia da una famiglia di artigiani - operai, sin da ragazzo mostra una spiccata inclinazione per il disegno, con cui ben presto da autodidatta, associa alla pittura. Negli anni 1944 - 45 prende parte alla Resistenza, poco prima, nel 1942 aveva presentato al Premio Bergamo "natura morta col teschio" opera che ben esemplifica la sua peculiare gestualità e la sua propensione alla tragicità. Nel 1946 a Milano è tra i firmatari del Manifesto "Oltre Guernica" per poi fondare, a Venezia assieme ad altri Artisti, la "Nuova Secessione italiana" ed "Il Fronte Nuovo delle Arti" movimenti che assegnano all'arte una marcata valenza sociale. Nel 1960 alla Biennale di Venezia riceve il "Gran Premio per la pittura" e nel 1997 il famoso "Leone d'Oro".  

  

DAVID TRAMLETT

Saint Austell Cornovaglia 1945

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1994

TECNICA:     Acrilico e matita

SOGGETTO: Astratto

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Dedica a fronte.

Ha studiato pittura a Falmouth College for Art (1962 - 1963) e scultura alla Birmingham School of Arte (1963 - 1966) e poi a Royal College of Art a Londra.

La sua prima mostra personale è stata con Nigel Greenwood Galleria d'Arte a Londra nei primi anni '70, dove è salito alla ribalta accanto ad Artisti come: Richard Long e Gilbert end George, in quel periodo Tramlett aveva già eseguito parecchi lavori murali.

Dal 1980 utilizza sopratutto il pastello come strumento principale delle Sue opere.

E' sempre presente in manifestazioni d'arte più famose nel mondo. 

KARL OTTO GOTZ

Dusseldorf 22/02/1914 + Niederbreitbach 2017

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           10/09/1993

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante

Spesso chiamoato KO Gotz, è un artista tedesco, regista,disegnatore, incisore, scrittore e Docente di Arte al Kunstakademie di Dusseldorf. E' uno degli Artisti tra i più anziani in vita, ha infatti più di 100 anni, ed è conosciuto per le sue forme astratte esplosive e complesse .Le sue potenti opere, di ispirazione surrealista hanno guadagnato il riconoscimento internazionale in mostre come Documenta II del 1959. Gotz non si è mai limitato ad uno stile specifico, egli ha anche esplorato forme astratte generate attraverso la televisione. Gotz è uno dei più importanti membri dell'arte informale tedesca.

Le sue opere e i suoi insegnamenti hanno hanno influenzato artisti futuri come Sigmar Polke, Name Jume Paik e Gerhard Richter.

BRUNO BOZZETTO

Milano 03/03/1938

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1993

TECNICA:     China

SOGGETTO: Il Signor Rossi

NOTE:            Opera viaggiante, con timnbro postale. Dedica a fronte.

E' il più noto tra glia animatori italiani.

Esordisce nel 1958 con TAPUM un cortometraggio sulla storia delle armi. Nel 1960 crea il suo personaggio più famoso, il Signor Rossi, prototipo del piccolo borghese, impiegato in seguito in molteplici variazioni.

Nella sua cospiqua produzione si segnalano tre lungometraggi a soggetto: West end Soda (1965),  Vip il mio Fratello Super-Uomo (1968) e Allegro non Troppo (1978) tutti e tre proiettati con notevole successo di pubblico e di critica. 

La sua fama ha da tempo superato i confini nazionali ed è un artista, conosciuto in tutto il mondo. 

EMANUELE LUZZATI

Genova 03/06/1921 + Genova 26/01/2007

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1993

TECNICA:     Penna biro e pastelli

SOGGETTO: Pinocchio

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Noto sopratutto come scenografo e illustratore, è stato Maestro in ogni campo dell'arte applicata.

Diplomato all'Ecole d'art di Losanna ha collaborato con registi, architetti e scrittori di fama internazionale. Luzzati è interprete di una cultura figurativa abile e colta, capace di usare con maestria ogni sorta di materiale. Dalla terracotta allo smalto, dall'intreccio di lane per arazzi, all'incisione su supporti diversi, ai collage di carte re tessuti composti per costruire bozzetti di scene, di costumi e di allestimenti navali. La ricchezza del suo mondo fantastico, l'immediatezza e l'espressività del suo stile personalissimo, ne hanno fatto uno degli artisti più amati e ammirati. Nel 1972 viene invitato alla Biennale di Venezia per la sezione "Grafica Sperimentale".

Muore a Genova nel 2007.

MAURO STACCIOLI

Volterra 1937 + Milano 2018

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1994

TECNICA:     Pastelli colorati

SOGGETTO: Struttura

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

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Si Diploma nell'Istituto d'Arte di Volterra nel 1954. Nel 1963 si trasferisce  prima a Lodi e poi successivamente a Milano dove assume l'incarico di Direttore del Liceo Artistico di Brera (1974-1975). Gli inizi della sua attività artistica sono saldamente intrecciati all'esperienza didattica e a quella di intellettuale e politico militante. Dopo un primo periodo in cui sperimenta la pittura e l'incisione, dalla fine degli anni '70 si dedica alla scultura.

Le sue opere scultoree sono collocate in innumerevoli spazi pubblici in tutto il mondo.

Partecipa su invito a tutte le manifestazioni d'arte tra le più importanti del mondo e ottiene Premi e Riconoscimenti tra i più ambiti.

IGNAZIO MONCADA

Palermo 04/06/1932 + Milano 07/10/2012

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           1993

TECNICA:     Acrilico

SOGGETTO: Vento a Tangeri 

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa. A retro dedica.

Si trasferisce a Milano nel 1974, dopo essere stato dal 1958 al 1973 a Parigi, Bruxelles e Roma.

Dal 1974 al 1977 ha eseguito una serie di dipinti denominati "Trasparenze". Dal 1978 "reperti di archeologia astratta", nel 1980 "Alesia e i segni del tempo e del vento", nel 1983 la serie "Danze", nel 1987 i "Ballabili", nel 1991 le "Differenze e le Correnti", nel 1994 "L'Ombra nella Luce", nel 1996 "Attrazione", nel 1998 "Ambivalenze", nel 2000 inizia la nuova serie "Le Rappresentazioni". Moncado ha inventato la "Pont-Art" interventi pittorici su ponteggio.

Muore a Milano nel 2012.

ANNE e PATRICK POIRIER

"Anne" Marsiglia 31/03/1942 "Patrick" Nantes 05/05/1942

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           2001

TECNICA:     Pastelli

SOGGETTO: Paesaggio nel deserto

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Anne e Patrick Poirier studiano dal 1963 al 1966 alla Nazionale Ecole des Arts Decoratifs di Parigi.

Hanno vinto il Prix de Rome nel 1969 e nel 1971.

Dopo un soggiorno a Roma nel 1970 entrambi si misurano sulle esperienze infantili in Francia devastata dalla guerra, esperienze decisive per le loro creazioni artistiche. La loro arte vive vicino all'archeologia, in molte opere dei Poirier, si possono trovare citazioni ricavate dai popoli antichi.

Hanno partecipato su invito a molte edizioni della Biennale di Venezia a partire dal 1976, a Documenta Kassel nel 1977 al Musee National d'Art Moderne de Paris nel 1978. Sono costantemente presenti in tutte le Manifestazioni d'Arte più importanti in tutto il Mondo.

CLAUDIO VERNA

Guardiagrele Chieti 1937

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1993

TECNICA:     Pastelli colorati

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, in busta chiusa.

Il segno e il gesto, proprio il lavoro di Claudio Verna fin dai suoi esordi, hanno il compito di organizzare lo spazio e di identificare "figure"al di fuori della mere referenza descrittiva.

Tantissime le personali allestite in Italia e all'estero. Ha partecipato alle Biennali di Venezia del 1970, 1978, 1980 e altre ancora. L'importanza della sua ricerca del dibattito sull'arte degli ultimi decenni, è stata consacrata con la nomina di Accademico di San Luca e con il conferimento del "Premio Antonio Feltrinelli" un riconoscimento che all'Accademia Nazionale dei Lincei ha attribuito dal 1950 a oggi, ai protagonisti della scienza e della cultura del nostro tempo. Nel campo delle Arti figurative il Premio è stato assegnato ad Artisti quali: Enrico De Pisis,Giacomo Manzù,Joan Mirò, Giacomo Melotti,Henry Moore,Emilio Vedova e altri. 

PAWEL ALTHAMER

Varsavia 1967

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In alto a sinistra

DATA:            2014 

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Autoritratto

NOTE:

Artista polacco, scultore e creatore di installazioni e video d'arte. Nel 2000 ha partecipato a "Manifesta 3" a Lubiana, ha vinto il Premio "Vincent" nel 2004.

La sua collaborazione intensa con il Gruppo Nowolipie una organizzazione di Varsavia che cura gli adulti con disabilità mentali e fisiche, Althamer ha insegnato in questo Istituto per parecchio tempo.

Althamer si è diplomato all'Accademia di Belle Arti di Varsavia viene considerato uno degli Artisti più puri e promettenti della sua  generazione.

Grande successo ha avuto con la sua partecipazione alla Biennale di Venezia del 2013.

MILAN KUNC

Praga Repubblica Ceka 1944

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           2013

TECNICA:     Pennarelli

SOGGETTO: Immagine

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. A retro i saluti.

Kunc ha studiato dal 1964 al 1967 prsso l'Accademia di Belle Arti di Praga. Nel 1969 emigrò in Germania, dove si laureò a Dusseldorf Art Academy sotto la guida di Joseph Beuys e Gerhard Ricther.

Nel 1979 ha fondato insieme a Peter Angermann e Jan Knap il "Gruppo normale". Questo gruppo si è posto l'obiettivo di produrre quadri generalmente comprensibili: Oltre a dipinti Kunk fa anche scultura e fotografia. Ha esposto in tutte le rassegne più importanti a livello mondiale.

Nel 2004 Kunc è tornato a vivere e lavorare a Praga

EVA e ADELE

Berlino

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Al centro

ANNO:           1995

TECNICA:      Mista

SOGGETTO:  Autoritratto

NOTE:

Coppia di sesso incerto, incarnazione vivente di street art. Il loro aspetto provocatorio è solo una parte della loro arte.

Questa coppia atipica un uomo e una donna (autoproclamato) " Le Hermaphrodit" Gemelli in arte è emblematico.

Eva e Adele formano da più di dieci anni un singolo carattere ermafrodita diventato popolare in tutto il mondo, per loro Arte e Vita sono la stessa cosa. Una delle loro frasi preferite è: "qualsiasi posto ci troviamo è un museo". Essi considerano tutto quello che fanno un'opera d'arte, i loro sorrisi, le loro risate, la testa rasata etc. Sono sempre vestiti in modo identico, con abiti femminili che progettano e producono con le loro mani 

BARBARA KORWOWSKA

Danzica (Polonia) 04/02/1970

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro     

ANNO:           2012 

TECNICA:     Grafite

SOGGETTO: Autoritratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Vive e lavora a Napoli dal 1992.

Diplomata all'Istituto d'Arte di Orlowo in Polonia, sue opere fanno parte di prestigiose collezioni, il trittico "Rosario" è custodito nella Colombaia Villa di Lucchino Visconti ad Ischia e altre opere nella collezione di Guido Gabib.

Ha esposto in numerose mostre personali e in collettive di prestigio e le sue opere sono state pubblicate su riviste d'Arte specializzate. Utilizza colori forti e intensi che definiscono volumi spesso con soggetti dissacranti.

Artista di grande livello.

LARRY RIVERS

New York 1923 + New York 2002

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1994

TECNICA:      Pennarello

SOGGETTO:  Cuore con saluti

NOTE:             Opera viaggiante in busta chiusa. Saluti a fronte.

Larry Rivers il cui vero nome è Grossberg nasce a New York nel 1923. Pittore e scultore nell'ambito della Pop Art dimostra grande versatilità anche in altri campi artistici e in particolare in quello musicale diventando un apprezzato sassofonista. Artisticamente si forma con Hans Hofmann pittore espressionista tedesco che vive a New York prediligendo temi di carattere politico e di re-interpretazioni di capolavori della storia dell'arte. Fu tra i primi artisti negli U.S.A. a dedicarsi al genere del ritratto in senso dissacratorio.

L'Arte di Rivers si incentra specialmente sulla ricerca tecnico-estetica del collages, delle incisioni, delle sculture policrome e negli ultimi anni anche nelle installazioni multimediali.

Muore a New York nel 2002.

  

GRAZIA VARISCO

Milano 05/10/1937

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1994

TECNICA:     China

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante,con timbro postale.

E' co-fondatrice, all'inizio degli anni sessanta, del Gruppo T di Milano insieme a Gianni Colombo, Boriani, De Vecchi e Anceschi, all'avanguardia delle ricerche artistiche in campo cinetico e programmato. E' titolare della Cattedra di Teoria della percezione all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano.

Dal 1956 al 1960 studia all'Accademia di Brera, sotto la guida di Achille Funi.

Dal 1961 al 1967 collabora con l'ufficio sviluppo della Rinascente a Milano, svolgendo l'attività di progettazione grafica.

Nel 2007 è stata insignita del Premio dell'Accademia di San Luca. Partecipa su invito alle più importanti manifestazioni d'arte in Italia e all'estero.

ANTONIO VANGELLI

Roma 24/02/1917 + Roma 14/12/2003

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1992

TECNICA:     Pennarelli

SOGGETTO: Tevere Roma

NOTE:            Opera viaggiante,con timbro postale.

Nasce a Roma al centro di Trastevere, da genitori romagnoli la sua famiglia aristocratica conta illustri personaggi, come il fisico Evangelista Torricelli (1608 - 1647) e un Vangelli patriota imprigionato per i moti risorgimentali del 1831. Il padre Emidio, pittore e architetto, fu amico di Gabriele D'Annunzio.

Nel 1938 sotto la guida del padre Antonio incomincia il suo percorso nella pittura, nel 1943 espone con Vedova e Turcato alla Galleria "La Campana" di Roma, seguono altre numerose mostre.

Negli anni '50 comincia a esporre anche all'estero e viaggiare. Viene invitato a numerose manifestazioni italiane e internazionali.

Muore a Roma nel 2003.

ALDO TURCHIARO

Celico (CS) 1929

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1993

TECNICA:     Acquerello

SOGGETTO: Gabbiano

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale

Ha esposto per la prima volta nel 1954 presso il Centro Culturale "De Santis" di Cosenza e, nello stesso anno alla Galleria Il Pincio di Roma. In seguito ha partecipato a importanti manifestazioni d'Arte come la Biennale di Venezia, la Quadriennale di Roma, la Biennale Internazionale di Alessandria, la Biennale Internazionale della grafica di Firenze, la Triennale di Milano, e molte altre.

Ha tenuto numerose mostre personali in città italiane e internazionali.

In particolare, nel 1975 è stato presente con una Sala personale al XXI Premio Internazionale "Il Fiorino" a Firenze. Ha insegnato alle Accademie di Belle Arti di Firenze, Milano e Roma. 

SANDRO TROTTI

Monte Urano (Ascoli Piceno) 1934

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1997

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Guerriero

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Si trasferisce prima a Porto San Giorgio, poi a Roma dove frequenta il Liceo Artistico, frequenta Domenico Purificato, Pericle Fazzini, Sante Monachesi e Corrado Cagli. Nella capitale conosce anche Luigi Montanarini con il quale stringe una lunga e intensa amicizia. Dopo le prime esperienze fotografiche da cui trae spunto per i suoi oli astratti, negli anni sessanta, continua la sua ricerca con gli oli monocromi per poi indirizzarsi verso lo stile figurativo e lo studio del colore, che diventa la vera struttura compositiva del quadro. Negli anni settanta insegna al corso di pittura all'Accademia di Belle Arti di Roma. Inizia il periodo delle grandi esposizioni internazionali: Siria, India Thainlandia. Cina e in molti altri paesi.

MINO TRAFELI

Volterra 1922

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1999

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Paesaggio

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina speciale "Fano riapertura del teatro della                            fortuna".  

Nasce a Volterra e si trasferisce fin da giovane a Firenze dove si forma frequentando il Magistero dell'Istituto d'Arte. Dopo aver partecipato attivamente alla Resistenza, continua la sua militanza politica prima nel Partito d'Azione ,poi nel Partito Socialista. Trafeli è presente e attivo nei centri più significativi della cultura e dell'arte italiana del dopoguerra: a Milano si lega alla Galleria delle Ore di Fumagalli dove si ripetono sue mostre per tutti gli anni '50 e '60, a Roma è alla Galleria Schneider partecipa inoltre più volte alla Biennale di Venezia e alla Quadriennale di Roma.

SANDRA TENCONI

Varese 1937

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           2001

TECNICA:     China

SOGGETTO: Paesaggio

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Ha studiato a Milano al Liceo Artistico e poi all'Accademia di Belle Arti di Brera con Aldo Carpi e Domenico Cantatore. Ha vissuto a Milano dal 1952 al 1977, da allora vive e lavora a Pavia.

Al al suo attivo un centinaio di mostre personali, Prima a Varese nel 1960 presentata da Dante Isella.

Ama lavorare Ena plein air o in studio sugli appunti presi sul posto. Il suo soggetto è in primo luogo la natura: le montagne, gli alberi, i tramonti, le cascate, i tronchi abbandonati, i fiori, le zucche. Ma anche senza soluzioni di continuità, la figura umana e il ritratto. La critica la colloca spesso nel filone del naturalismo lombardo. I suoi modelli di riferimento vanno però più lontano: Graham Sutherlan e poi Turner e Goya. Le tecniche preferite: l'acrilico, il pastello l'acquerello. Disegna molto a carbone a Contè e a matita. Ama la musica moderna e classica.

ERNESTO TATAFIORE

Marigliano (NA) 1943

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1993

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Vesuvio

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa.

Si avvicina alla pittura attraverso l'attività dello zio e del padre, quest'ultimo di professione medico.

Laureatosi in Medicina e specializzatosi in psichiatria, espone le sue opere per la prima volta alla IX Quadriennale di Roma nel 1965.

Nel 1969 organizza alla Galleria Lucio Amelio la sua prima mostra personale. Achille Bonito Oliva in quella occasione definisce la sua arte "neo-illuminista" poiché trattava i temi della Rivoluzione Francese e Partenopea.

Nel 1980 viene invitato alla 39° Biennale d'Arte di Venezia nella sezione Aperto '80, organizzata da Achille Bonito Oliva e Harald Szeemann. Il suo lavoro viene inserito nell'ambito della Transavanguardia.

FRANCESCO TABUSSO

Sesto San Giovanni (MI) 27/06/1930 + Torino 29/01/2012

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1993

TECNICA:     Pastelli colorati

SOGGETTO: Natura morta nel paesaggio

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Dopo aver conseguito la Maturità Classica, frequenta lo studio di Felice Casorati, tra i suoi compagni di scuola: Edoardo Sanguinetti e Andrea Bruno. Nel 1953 fonda insieme ad Ajmone, Francesco Casorati, Chessa, Niotti la rivista "Orsa Minore". Nel 1954 viene invitato alla Biennale di Venezia, dove presenta "Comizio", "Festa Campestre " e "Albero caduto", vi sarà invitato anche nel 1956, 1958  e nel 1966 vi sarà dedicata una sala personale. Trentenne, Tabusso è Artista affermato, con inviti alle più prestigiose rassegne internazionali.

Dal 1963 insegna Discipline pittoriche all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano e successivamente all'Accademia Albertina di Torino dove muore nel 2012. 

FRANZ ERHARD WALTHER

Fulda Germania 22/07/1939

SUPPORTO:  Cartolina Postale 

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           2001

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina speciale "25° Premio Internazionale d'Arte                          Filatelica Asiago".

Nel 1956 è stato respinta la sua iscrizione alla Scuola d'Arte di Offenbach. Nel 1961 viene ammesso all'Accademia di Belle Arti di Francoforte e studia con Karl Otto Gotz, Gerhard Richter e Sigmar Polke. Nel 1969 si sposta a New York e espone con Dan Flavin al Museo d'Arte Moderna e incontra Marcel Duchamp.

Rientra in Germania e dal 1971 al 2005 insegna  all'Accademia di Belle Arti di Amburgo, i suoi studenti sono Rebecca Horn, Almut Linde, Santiago Sierra, Lili Fischer, Martin Kippenberger e molti altri.

Espone a molte edizioni di Documenta Kassel, e viene invitato alle più importanti collettive in tutto il mondo.

Nel 2017 viene premiato con il Leone d'Oro alla Biennale di Venezia, come migliore artista della 57° Edizione.

REMO SQUILLANTINI

Stia (AR) 1920 + Firenze 1996

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Sul fianco a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     Pennarello

SOGGETTO: Figure

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Dopo essersi dedicato ad una intensa attività di illustratore che lo ha visto impegnato con importanti editori sia italiani che stranieri, a partire dal 1970 si è dedicato esclusivamente alla pittura, elaborando una galleria di personaggi intenti nei riti della quotidianità di cui evidenzia vizi, abitudini, debolezze e conformismi. Uomo semplice e schivo ha  parlato sopratutto attraverso le sue opere.

L'ironia espressionista di Squillantini si dispiega con vigore nella rappresentazione dei più caratterizzati "tipi" spesso narrati in contesti cari agli impressionisti.

La "toscanità" di Squillantini affiora, poi, nella frequentazione naturale "osmotica" di Giotto e con Piero della Francesca, suoi maestri e conterranei, ma anche dal fatto che Stia, è anche il luogo dove venne esiliato Dante e dove, come affermava l'artista stesso "nasce l'Arno e nasce l'Arte". 

GIANGIACOMO SPADARI

Repubblica di San Marino 1938 + Milano 1997

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1996

TECNICA:     China

SOGGETTO: Paesaggio

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

L'Artista stesso indica la data del 1961 come significativa dell'inizio della propria attività artistica. In quell'anno, infatti, egli si trasferisce da Roma a Milano, dove tiene la sua prima personale alla Galleria Spotorno. La produzione dell'artista in questo periodo si rivolge alla figurazione, in particolare quella del Realismo Esistenziale e guarda sopratutto all'opera di Valieri, Guerreschi e Romagnoni e altri autori quali Bacon, Matta e Giacometti. E' il 1966 l'anno nel quale la sua pittura arriva a quella definizione che resterà caratteristica di tutto il suo percorso artistico: Spadari si concentra su una pittura che si ispira ai fatti della nostra realtà, evidenziando un chiaro legame con il clima sel sessantotto. Nel 1972 Spadari viene invitato per la prima volta alla Quadriennale di Roma, dove tornerà nel 1986 ed espone alla Galleria Schwarz di Milano seguono tantissime mostre personali in spazi pubblici e privati tra i più conosciuti. La morte lo coglie ancora giovane nel 1997

ORSINA SFORZA

Milano 1960

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1998

TECNICA:     Pastelli e collage

SOGGETTO: Fiore

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Orsina Sforza dipinge incubi o sogni quasi chagalliani. Questi personaggi fiabeschi adatti al nome stesso dell'artista che sembra uscito da una saga medioevale, mettono in scena più figure contrapposte e distanti così da mescolare incomunicabilità e metafisica.

Più recentemente qualcosa è cambiato nel suo lavoro, pastelli e collage con una poesia che delle opere sottolinea la vena ironica. Ora il romanzo dipinto si è frantumato in brevissimi attimi in cui prevale la cultura del pastello, in cui le nature morte e i cavalli emergono da spessori sironiani e dall'ingenuo stupore di Carrà.

HUBERT SCHEIBL

Gmunden Austria 1952

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           1993

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale. Titolata a fronte "Donnerstag"

Dal 1976 al 1981 ha studiato sotto la guida di Max Weiler e Arnulf Rainer presso l'Accademia di Belle Arti di Vienna e ha iniziato a esporre a livello internazionale a metà degli anni ottanta, quando il suo lavoro che ha riconosciuto come una reazione significativa per l'allora popolare neoimpressionismo. Scheibl è uno dei più importanti e significativi rappresentanti di arte astratto-sensibile L'opera di Scheibl sia su carta che su tela è difficile da classificare,. Sublime, insondabile, travolgente e sensuale sono alcuni degli aggettivi usati per descrivere il suo lavoro. Gli elementi lussureggianti, sensuali e nervosi di opere dell'artista rivelano l'immediatezza, la velocità del gesto.

Scheibl, fornisce con i suoi lavori il senso di caduta libera emotiva e con il dipinto definisce proprio il senso del tempo e del luogo.

MEDHAT SHAFIK

Egitto 1956

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1996

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Paesaggio

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Dal 1976, vive ed opera in Italia. Si è diplomato in pittura e scenografia presso l'Accademia di Belle Arti di Brera. Artista di successo internazionale coniuga le suggestioni e i colori dell'arte orientale con le più avanzate tecniche compositive delle avanguardie occidentali. La sua consacrazione arriva con l'invito alla Biennale di Venezia nel 1995, dove il Padiglione Egitto da lui rappresentato, viene premiato con il Premio delle Nazioni.

Nel 2002 ha iniziato un nuovo ciclo di opere "Sabbie" impronte su carta.

Viene indicato nel sito del Metropolitan Museum di New York come uno dei più interessanti artisti del mondo arabo del XX secolo.

ANNEGRETTE SALTAU

Luneburg Germania  16/01/1946

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           Novembre 2012

TECNICA:     Applicazione e cucitura

SOGGETTO: Figura

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale tedesco.

Ha studiato con Hans Thiemann, Rudolf Hausner e David Hockney presso l'Accademia di Belle Arti di Amburgo e all'Accademia di Belle Arti di Vienna. Nel 1973 ottiene una Borsa di Studio alla DAAD di Milano.

Espone in tutto il mondo e si aggiudica i Premi più prestigiosi. E' un'Artista che infligge alla propria pelle e alla propria immagine una serie di crudeli deformazioni, fisiche o solo rappresentate, nelle quali spesso spicca una bocca aperta in un urlo silenzioso.

La sua opera si rifà al gesto e alla deformazione tipiche dell'arte di Francis Bacon.

Nel 2012 espone a Firenze in una collettiva denominata "Francis Bacon e la condizione esistenziale nell'arte contemporanea.

HANS STAUDACHER

Urban (Carinzia) 1923

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           2002

TECNICA:     Pennarelli

SOGGETTO: Farfalle

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa.

Dopo aver frequentato la Trade Scool Statale a Villach, comincia a dipingere come autodidatta. Nel 1950/51 si trasferisce a Vienna. In quel periodo dipinge una figurazione dettata da strutture e architetture, a metà degli anni '50 Staudacher si trasferisce a Parigi, dove subisce l'influenza di Hans Hartung e di Georges Mathieu. Diventa membro della secessione e comincia ad inserire elemetti scritturali nelle sue opere.

Fin dai primi anni '60 Staudacher ha costantemente sviluppato opere astratte il cui gesto spontaneo è il tema centrale.

Da segnalare nel 1964 Staudacher organizza una azione eccezionale davanti al Palazzo della Secessione a Vienna (photo immolazione), dove accusa l'ignoranza manifestata verso l'arte dai media e dal pubblico.

GUNTER ROTH

Fschweil Germania 1934 + New York 2019

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1999

TECNICA:     China

SOGGETTO: Figure

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale. Cartolina speciale "Teatro della Fortuna".

Dopo gli studi al Liceo Artistico si trasferisce a Milano nel 1956 e frequenta l?Accademia di Brera (allievo di Marino Marini). Negli anni '60 espone in diverse mostre personali e collettive, in questo periodo lavora dan Marino Marini e Lucio Fontana, poi per dodici anni insegna design, grafica e progettazione nei Politecnici di Aquisgrana e Dusseldorf. Il suo interesse per la scultura primitiva, si sviluppa nel corso degli anni ottanta. Dal 1991 si stabilisce definitivamente a Milano. 

Viene invitato alla Biennale di Venezia nel 1976 e nel 1982.

  

RAFFAELE ROSSI

Alba (CN) 20/05/1956

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In alto al centro

ANNO:           1995

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Astratto

NOTE:            Opera viaggiante in busta chiusa.

Nel 1975 dopo aver frequentato il Liceo Artistico di Novara affascinato dalla pittura antica veneziana soggiorna per alcuni anni a Mogliano Veneto nel trevigiano dove tiene la sua prima mostra personale 1978. In questo periodo, segue i corsi di calcografia alla Scuola Internazionale di Grafica a Venezia e viene attratto dalla tecnica di pittura antica si avvicina alla "bottega"di due pittori veneziani: Valeria Rambelli e Ottone Marabini. Da loro impara a macinare i colori con la tempera all'uovo e l'olio, apprende la preparazione di tavole e di tele e si appassiona alla ricerca e al riuso delle materie antiche.Sperimenta l'affresco e nasce così un particolare amore per gli intonaci e per le superfici materiche che lo conduce alla realizzazione di superfici ricche di spessore realizzate con inerti particolari quali la polvere di marmo.

FRANTISEK   RONOVSKY

Praga 11/01/1929 + Praga 17/03/2006

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           23/02/1997

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa

Dal 1948 al 1953, studia all'Accademia di Belle Arti di Praga. Dal 1958 al 1962, attraversa un periodo di ricerca  modernista e fonda un suo gruppo al quale partecipano i più validi artisti cecoslovacchi di quegli anni.

Nel 1961 partecipa alla Biennale di Parigi, dal 1962 al 1963 sperimenta l'arte astratta, nel 1966 si reca per la prima volta a Venezia per studiare l'arte del Tintoretto e di Piero della Francesca.

Nel 1968 rappresenta la Cecoslovacchia alla Biennale di Venezia. Seguiranno altre visite in Italia e partecipa alle più importanti manifestazioni internazionali.

Nel 2006 muore improvvisamente, mentre stava lavorando al cavalletto nel suo studio.