SAVERIO  TERRUSO

Monreale (PA) 1939 + Milano 2003

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1993

TECNICA:     Pennarello nero

SOGGETTO: Orante

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Frequenta la Scuola d'Arte di Palermo e si trasferisce a Milano, seguendo i corsi di pittura all'Accademia di Brera dove consegue il Diploma. Nel 1963 con una serie di mostre personali e collettive in tutta Italia, inizia la sua crescita artistica che lo vede lavorare con gli artisti quali: Guttuso, Fiume e Sassu. Ha insegnato pittura all'Accademia di Belle Arti di Palermo e all'Accademia di Carrara. Dal 1979 diventa titolare della cattedra di pittura all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Notevole la produzione artistica, le sue opere si trovano nelle più prestigiose collezioni pubbliche e private, nazionale ed internazionali ha esposto alla Biennale di Venezia nel 1976.

Muore a Milano dopo una lunga malattia nel 2003.

EDOARDO  FRANCESCHINI

Catania 1924 + Varese 2006

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa: Cartolina Speciale " 25° Premio Internazionale di                              Filatelia ASIAGO".  

A vent'anni è a Firenze e per sopravvivere esercita i mestieri più disparati. Nello stesso tempo si iscrive e frequenta l'Accademia di Belle Arti. Nel 1956 si trasferisce a Milano che diventa la sua città di adozione, l'anno seguente allestisce una personale alla Galleria Pater. L'attività pittorica lo vede, dopo, protagonista di mostre personali e la partecipazione a importanti rassegne di livello internazionale : nel 1964 è invitato e partecipa alla XXXII Biennale di Venezia. Attratto da tutto ciò che è nuovo e stimolato dal suo mai sopito bisogno di sapere, inizia una serie di viaggi da un Continente all'altro, sempre più attento alle altre culture. In particolare modo l'Oriente e il Buddismo Tibetano con le sue millenarie filosofie lo rapiscono portandolo a formulare un linguaggio sempre più magico.

LUCA  PATELLA

Roma 1934

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         Al centro

ANNO:          1993

TECNICA:    China

SOGGETTO: Concettuale

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Fin dagli anni '60 ha operato in un ampio spettro di ricerche sperimentali. Fu tra i primi artisti sperimentatori della multimedialità: dalla grafica alla fotografia, dal libro d'artista al "film opera" e al video, all'uso del gesto e del corpo nelle performance, dall'indagine psicoanalitica, all'analisi interdisciplinare tra arte e scienza. Opera anche come regista e letterato. Il suo uso del linguaggio verbale in tutte le sue possibilità espressive scomponendolo a volte fino ai fonemi, ne mostra la complessità dei significati molteplici. E' stato tra i primi artisti europei a realizzare una mostra come visione di diapositive. Ha anticipato intuizioni tra la Land Art, il "Comportamentismo" e il Concettualismo, pur restando un artista totale, autonomo, del tutto particolare e incatalogabile.

MANDIC  DUSAN

Lubiana (Slovenia) 1954

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          IRWIN a retro

ANNO:           1997

TECNICA:     Collage

SOGGETTO: Cartografia

NOTE:            Opera viaggiante, con francobollo sloveno. Titolo 100/% World a retro.

Importante componente sloveno del Gruppo IRWIN, che è il collettivo più longevo del panorama artistico mondiale e che permette linguaggi molto diversi ad ogni singolo membro. I simboli per gli "Irwin" possono essere significati o connotazioni differenti in luoghi e momenti diversi grazie all'analisi delle loro origini. Il loro lavoro, connotato da un acuto umorismo e una marcata ambiguità, esprime una complessa e sottile connessione tra arte e ideologia. Mandic insieme ad altri artisti sloveni del gruppo, dopo le dichiarazioni di indipendenza dalla Repubblica Federale della Jugoslavia, da parte di Croazia e Slovenia, nel 1992 fonda la nazione "NSK State in Time" invece di richiedere un territorio NSK si fonda su "Uno Stato di Pensiero" i cui confini cambiano in relazione ai singoli membri dello Stato. Nel momento della sua formazione "NSK State in Time" fu definito come un organismo astratto, un corpo suprematista installato in uno spazio socio-politico reale costituito dal movimento dello spirito e dal lavoro dei singoli soci. IRWIN ha partecipato, tra l'altro, a progetti presentati alla Biennale di Venezia e al MoMa di New York. 

GIUSEPPE  BORRELLO

Napoli 1938

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1994

TECNICA:      Pastelli colorati

SOGGETTO:  Figure

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Dedica a fronte.

Giuseppe Borrello (Pippo da sempre) è nato a Napoli; ma dire Napoli è poco....perché ha visto la luce a Marechiaro dinanzi allo specchio d'acqua più celebrato del mondo, li dove la collina di Posillipo si spegne dolcemente a mare. E questa confidenza col mare è la componente più sentita e certamente magica della sua pittura. Con quelle inevitabili venature che accompagnano i napoletani emigrati.

Pippo vive da più di trent'anni a Verona, superba e nobilissima città, ma senza mare.

Diplomato in Decorazione presso l'Accademia di Belle Arti di Napoli, Borrello è stato titolare di Discipline Pittoriche al Liceo Artistico di Verona.

SILVANA  SCARPA

Venezia

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1996

TECNICA:     China

SOGGETTO: Nudo di donna

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa.

"Silvana Scarpa è una pittrice d'istinto e di fatti. Colore come un'espressione di una una poesia diffusa di là di ogni sistema narrativo. Non importa l'oggetto/soggetto della sua pittura, l'importante è la densità emotiva dello spazio pittorico. Ogni opera ha la sua dimensione affettiva, più sentimentale che mentale. Bisogna chiudere gli occhi dopo aver visto una sua composizione. Nasce allora nel laboratorio della nostra mente uno spettacolo favoloso".

Pierre Restany

CALISTO  GRITTI

Bergamo 1937

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           2013

TECNICA:     Mista

SOGGETTO: Alfa e Omega

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina Speciale "Ernesto Marini Albun                                          Francobolli".

Già Docente al Liceo Artistico Statale di Bergamo, dal 1980 insegna tecniche calcografiche presso l'Accademia Carrara di Belle Arti di Bergamo. Ha insegnato affresco all'Università di Lugano in Svizzera.

Dal 1962 ad oggi ha inciso più di quattrocento lastre e a partecipato alle più importanti Biennali di grafica in tutto il mondo. Per quanto riguarda la pittura partecipa a numerosissime mostre collettive in Italia e all'estero tra le quali le Biennali di Menton e Cagnes in Francia, alla XIII alla XV e alla XXX edizione della Biennale d'Arte di Milano, di Alessandria, alla II Mostra Triennale di Milano, Losanna, San Paolo in Brasile e di Tucuman in Argentina. 

ENNIO  CALABRIA

Tripoli (Libia) 1937

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1993

TECNICA:     China

SOGGETTO: Coppia di Centauri

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa.

Ennio Calabria è un Artista e intellettuale italiano, importante esponente del figurativismo europeo. Nel 1958 espone per la prima volta alla Galleria La Feluca di Roma. Nel 1959 prende parte alla VIII Quadriennale di Roma. A questa partecipazione faranno seguito quelle del: 1972, 1986, 1999. Nel 1994 viene invitato alla Biennale di Venezia. Opere di Ennio Calabria sono conservate in importanti collezioni private e in raccolte pubbliche. Tantissime le Mostre personali dedicate alla sua opera. Ha lavorato come illustratore di racconti, copertine librarie, opere di poesia. Nel 2009 grande successo ha raccolto la mostra "La forma da dentro" tenutasi prima presso la Fondazione "Luciana Matalon" di Milano poi presso la villa Paolina Bonaparte di Viareggio. 

PAOLO  FACCHINETTI

Nembro (BG) 1953

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         In basso a destra

ANNO:          2016

TECNICA:    Olio

SOGGETTO:Astratto

NOTE:          Opera viaggiante, con timbro postale. Dedica a personam a fronte. Cartolina Speciale                           "GIFRA 04 Ravenna 2004".

Inizia la sua formazione artistica all'Accademia di Belle Arti Carrara di Bergamo frequentando i corsi di disegno e di nudo sotto la guida del Professor Mino Marra. Anche il Maestro Cesare Benaglia ebbe una forte valenza nella crescita di Facchinetti. Fin dagli inizi la sua forma espressiva è caratterizzata da un forte dualismo, l'astrattismo e la ricerca cromatico-formale convivono con la ritrattistica e la capacità di cogliere l'essenza del soggetto.

Il movimento fisico-gestuale dell'attimo in cui il colore si deposita sul supporto è riconoscibile sempre e spesso è parte fondamentale dell'opera. Dal 1972 Paolo Facchinetti espone le sue opere in mostre collettive e personali, partecipando a rassegne nazionali e internazionali. Da segnalare in particolare la partecipazione all'iniziativa organizzata da Philippe Daverio  e Jean Blanchaert denominata 13x17 che è stata presentata dal 2006-2007 presso la Chiesa di Santa Cristina a Bologna.

L'Artista vive e lavora a Nembro (BG). 

AIME TINO

Cuneo 1931 + Gravere Valle di Susa 2017

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         In basso a destra

ANNO:          1995

TECNICA:    Matita e acquerello

SOGGETTO: Gelsi

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale, timbro anche a fronte.

Dopo aver frequentato la Libera Accademia di Torino, a iniziato ad esporre come scultore per poi dedicarsi alla pittura e alla grafica di cui è interprete conosciuto anche in campo internazionale. Ha iniziato a esporre nel 1963 e ha conseguito riconoscimenti in Italia, Francia, Romania e Stati Uniti. In Provenza ha inciso e dipinto il mondo di Federico Mistral, le opere realizzate sono state esposte in mostre itineranti in tutta la Francia. Le sue opere grafiche sono presenti nel prestigioso catalogo Prandi di Reggio Emilia. Nel 1997 ha realizzato il bozzetto del francobollo commemorativo di Galileo Ferraris per le Poste Italiane. Nel 1992 la Regione Piemonte gli ha dedicato una personale nel Palazzo della Regione di Torino.

LELLO  LOPEZ

Pozzuoli (NA) 1954

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         Opera non firmata

ANNO:           1996

TECNICA:     Pennarello e grafite

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina Speciale "15° Premio Internazionale d'Arte                        Filatelica ASIAGO".

Si è formato all'Accademia di Belle Arti di Napoli sotto la guida di Armando De Stefano, sebbene consideri Gianni Pisani come suo mentore. Dopo la Laurea ha frequentato le più importanti Gallerie della città (Morra Greco, Lia Rumma) e quindi quella di Lucio Amelio, dove ha avuto la possibilità di incontrare le grandi personalità dell'arte internazionale, come Joseph Beuys, Andy Warhol. Eppure l'incontro con il grande Hermann Nitsch: all'epoca ricorda Lopez "Lui dipingeva con il sangue degli animali e io rimasi sconvolto, positivamente, perchè capii che bisognava battere la strada della ricerca e della sperimentazione".

Ha partecipato alla Biennale di Venezia del 2011.

PAUL WUNDERLICH

Eberswalde (Germania) 1927 + Saint Pierre de Vassols 2010

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1994

TECNICA:     China

SOGGETTO: Autoritratto

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale e francobollo tedesco

Wunderlich ha frequentato la scuola di grafica sotto la guida di Willi Titze all'Accademia di Belle Arti di Amburgo dal 1947 al 1951. Dopo aver terminato gli studi è stato nominato Insegnante di tecniche grafiche nella stessa Accademia dal 1951 al 1960 in particolare all'insegnamento delle tecniche di incisione. Dal 1960 al 1963 ha vissuto e lavorato a Parigi. E' tornato ad Amburgo nel 1963 in seguito ad una chiamata come Professore alla Hochschule dei Bildenden Kunste. La seconda metà del 1960 è stato caratterizzato da esperimenti con varie tecniche. Nel 1964 partecipa a Documenta 3 di Kassel. A partire dal 1980 il lavoro di Wunderlich si è incentrato sulla scultura.

Paul Wunderlich è considerato il più importante rappresentante del "Realismo Magico.

LUIGI  RESMINI

Arcene (BG) 1952

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         In basso a destra

ANNO:          2016

TECNICA:    Olio e Collage 

SOGGETTO: Refex

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa

Artista alla continua ricerca, con la volontà di sperimentare e approfondire, provare a rappresentare e a rendere leggibile al lettore, l'ignoto, l'impalpabile, tutto quello che sta davanti all'occhio umano da sempre, ma che non si riesce a collegare immediatamente alla realtà alla sostanza a cui siamo abituati nella quotidianità.

Resmini con le sue opere cerca di portaci a leggere quello che sta dietro, quello che immediatamente non si vede, vuole fortemente cercare quel nascosto che poi torna per magia leggibile se si ha quella sensibilità e quella voglia di cercare. Agli inizi della sua carriera artistica, Resmini lavorava con meticolosità e con pazienza stendendo sui suoi supporti ampie campiture di colore utilizzando in gran parte colori primari, mai gestuale, ma sempre alla ricerca di  una stesura meticolosa attenta ai volumi e all'accostamento dei colori utilizzati. Nella maturità la sua ricerca si fa sempre più sensibile e minimalista, lavora con fondi monocromi dove attraverso l'applicazione sapiente di specchi conduce il lettore a far parte dell'opera stessa. 

  

RICCARDO  SCHWEIZER

Mezzano 1925 + Casez 2004

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     China

SOGGETTO: Pittore e la modella

NOTE:          Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina Speciale "25° Premio Internazionale d'Arte                         Filatelica ASIAGO".

I suoi studi tecnico-artistici hanno inizio a Belluno e successivamente a Venezia presso l'Istituto d'Arte dei Carmini, dove insegna Carlo Scarpa. Si diploma all'Accademia di Belle Arti di Venezia insegnandovi poi pittura dal 1954 al 1960 in qualità di assistente di Bruno Saetti. Nel 1950 è in Francia a Vallouris in Costa Azzurra, dove conosce e frequenta Pablo Picasso, Marc Chagall, Fernand Leger, Massimo Campigli e Le Corbusier. Nel 1958 in occasione del decimo anniversario della Fondazione il Museo Picasso di Antibes gli dedica un'importante mostra personale. Nel 1966 dedica al Disastro del Vajont un importante lavoro a Ponte delle Alpi. Nel 1986 realizza un affresco di 75 metri quadrati per la nuova sede dell'Istituto trentino di Cultura a Trento. Nel 2001 viene insignito del titolo di Cavaliere della Repubblica per i meriti alla Cultura da Carlo Azeglio Ciampi.

DAVID  NASH

Obe Ra (Gran Bretagna) 1945

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         In basso a destra

ANNO:          1997

TECNICA:    Grafite

SOGGETTO: Studio per scultura lignea

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina Speciale "25° Premio Internazionale d'Arte                         Filatelica ASIAGO". 

Ha frequentato Brighton College dal 1959, al 1963 poi Kigston College of Art 1963- 1967 e la Celsea School of Art, come un post-laurea dal 1969 al 1970. Nash è stato eletto membro della Royal Accademy nel 1999. Nel 2004 gli è stato assegnato il Riconoscimento all'Ordine dell'Impero britannico. E' uno scultore che predilige il legno per le sue opere che sono collecate in spazi pubblici in tutto il mondo. Le sue grandi sculture in legno sono a volte scolpite e parzialmente bruciate per produrre annerimento. I suoi strumenti principali per queste sculture sono una motosega e un'ascia.

Nash partecipa attivamente alle principali manifestazioni artistiche organizzate in tutto il mondo.

HARALD SCHULZE

Schmolln Oberlausitz (Germania) 1952

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina speciale "Fano Riapertura del Teatro della                          Fortuna".

Pittore e disegnatore tedesco. Lavora principalmente su tavola, ma anche con dipinti murali. Ha studiato dal 1973 al 1978 all'Accademia di Belle Arti di Berlino dove ha conseguito il diploma.

Nel 1980 Schulze fonda il Gruppo "Neon Reale" con Clemens Groszer e Rolf Biebl.. Nel 1982 si trasferisce a Oderbruch dove apre uno studio, frequenti sono anche i suoi viaggi in Italia. Nel 1995 Harald Schulze ha ricevuto il prestigioso Premio "Buga Cottbus" Nel 1993 è ancora cofondatore del Gruppo "849 Kg.". Ha esposto nelle più qualificate manifestazioni d'arte in tutto il mondo e sue opere si trovano in parmanenza il collezioni pubbliche e private. 

ENRICO  LOMBARDI

Meldola (FO) 1958

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1998

TECNICA:     China

SOGGETTO: Paesaggio

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Da oltre quarant'anni svolge una intensa attività espositiva in Italia e all'estero. Dopo aver frequentato l'Accademia di Belle Arti di Bologna, partecipa a numerosissime collettive fra cui ricordiamo la Prima Biennale del Mediterraneo a Barcellona, la Biennale giovani a Bologna, al PAC di Milano, al Carrousel de Louvre a Parigi e molte altre. Nel 2007 Vittorio Sgarbi lo invita alla grande rassegna "Arte italiana 1968/2007". Viene invitato ad esporre al Museo di Taipei, alla Fondazione Borroni, all'Arsenale di Torino. I Musei di Conegliano, Ravenna, il Museo "Davis" di Barcellona, possiedono una sua opera.

Illustri critici hanno scritto su di lui, citiamo: Marco Goldin, Vittorio Sgarbi, Claudio Spadoni, Nicola Micieli, solo per citarne alcuni.

LUCA  MATTI

Firenze 1964

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Sul lato destro al centro

ANNO:           2000

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Figura urbana

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa

E' pittore, scultore e grande passione per l'animazione. Si occupa per lungo tempo di fumetto collaborando con riviste e case editrici.

Dal 1988 si dedica alla pittura con tematiche legate all'uomo con la città e utilizzando esclusivamente due colori il bianco e nero.

Nel suo lavoro non ci sono confini fra disegno, incisione, pittura, animazione e scultura. Dal 1990 inizia un'intensa attività espositiva, tra cui ricordiamo le mostre personali al Centro d'Arte Spezio Tempo di Firenze, alla Galleria Carasi di Mantova, al Parlamento Europeo di Strasburgo, alla Fondazione Mudima di Milano e in numerosissimi altri spazi espositivi

GIOVANNI  CAPPELLI

Cesena 1923 + Milano 1994

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     Pastelli

SOGGETTO: Figura di spalle

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Giovanni Cappelli si iscrive, già diciassettenne al Liceo Artistico di Bologna e prosegue la sua formazione frequentando l'Accademia di Belle Arti sempre a Bologna. A Cesena stringe sodalizio con Alberto Sughi e Luciano Caldari in nome di un'arte neorealista. Nel 1947 si trasferisce con Alberto Sughi a Torino e nel 1949 sempre con Sughi a Roma dove frequenta gli artisti del "Gruppo Arte Sociale" e del "Gruppo del Portonaccio". Nel 1956 viene invitato alla Biennale di Venezia presieduta da Alberto Longhi. Nel 1959 si trasferisce a Milano e la sua pittura, abbandonata la stretta osservanza del verismo precedente, si concede a nuove sintesi formali. Cappelli ha esposto alla Quadriennale di Roma nel 1963, a Palazzo Diamanti di Ferrara nel 1989 e sulle sue opere hanno scritto illustri critici nazionale ed internazionali.

MINO  MARRA

Galatina (LE) 1938

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           1995

TECNICA:     Acquerello

SOGGETTO: "La casa della memoria"

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Dedica a retro.

Pittore e incisore. Ha conseguito il Diploma presso l'Accademia di Belle Arti di Carrara di Bergamo con il Maestro Trento Longaretti e il Diploma di Maestro d'Arte presso l'Istituto Adolfo Venturi di Modena. Dal 1964 al 1975 ha tenuto il "corso serale di nudo" presso l'Accademia Carrara, nel 1974 gli viene assegnata la Cattedra di Discipline Pittoriche presso il Liceo Artistico di Bergamo. Nel 1990 interrompe l'attività didattica per dedicarsi esclusivamente alla pittura e all'incisione. Dal 1959 partecipa attivamente a rilevanti rassegne collettive nazionali e internazionali, ottenendo riconoscimenti, premi e documentazioni critiche. Dal 1969 esordisce con mostre personali che continua con costante cadenza fino a oggi.

Vive e lavora a Bergamo.

BRUNO  CECCOBELLI

Montecastello di Vibio 1952

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:         In basso a sinistra

ANNO:          1992

TECNICA:    Penna Biro

SOGGETTO:Figure nello spazio

NOTE:          Opera viaggiante in busta chiusa.

Nasce a Montecastello di Vibio, ma la sua famiglia si trasferisce a Todi. Finita la scuola si reca a Roma per intraprendere studi artistici. A Roma frequenta l'Accademia di Belle Arti dove è allievo di Toti Scialoja dal quale apprende la teoria e la pratica dell'astrattismo. La sua arte, per alcuni aspetti è erede del conterraneo Alberto Burri e condivide certi aspetti dell'arte povera, si inserisce nel contesto del più generale "ritorno alla pittura" che contraddistingue la sua generazione di artisti. Tuttavia, attraverso lo studio della teosofia, dell'alchimia e delle filosofie orientali, Ceccobelli perviene a un vero e proprio simbolismo spirituale e sacrale, che lo differenzia dalle correnti sopra richiamate.

Partecipa alle più importanti manifestazioni artistiche in tutto il mondo e le sue opere sono in permanenza in diversi Musei.   

MARCO  ROSSI

Treviglio (BG) 1987

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro  

ANNO:           2013

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Cane

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Opera dedicata a retro.

Nasce a Treviglio, ma vive da sempre a Calcio (in provincia di Bergamo). Frequenta il Liceo Artistico di Bergamo, dove si Diploma nel 2006. Nel Luglio del 2013 ottiene il Diploma di specializzazione all'Accademia delle Belle Arti di Brera a Milano. In questi anni prende parte a diverse collettive e allestisce personali ottenendo numerosi Premi e Riconoscimenti sia dalla parte della critica che da parte del pubblico.

Nel 2008 in occasione della 12° Biennale di  Architettura a Venezia partecipa con una personale ad una mostra collaterale allo Spazio Thetis a Venezia.

Nel 2011 espone a Firenze  alla Chiesa sconsacrata di San Carlo dai Bernabiti

Nel 2012 Vince Il Premio Nazionale delle Arti a Torino alla Pinacoteca Albertina.

Nel 2013 è di nuovo invitato con una Mostra personale alla Thetis di Venezia in occasione della 55° Biennale Veneziana.

MARLENE  DUMAS

Città del Capo (Sud Africa) 1953

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Metamorfosi

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale e francobollo olandese.

Ha studiato all'Università del Capo dal 1972 al 1975. Nel 1976, a 23 anni con una borsa di studio, si trasferisce nei Paesi Bassi. Spesso utilizza come fonti del suo lavoro polaroidi di amici e amanti, oltre a riviste di materiale pornografico. Marlene Dumas dipinge anche ritratti di bambini e scene erotiche con l'intento esplicito di turbare il mondo dell'arte contemporanea. Ha lavorato spesso con studenti, sottolineando che "insegnare è molto importante". Nel 2007 ha partecipato per la prima volta alla Biennale Internazionale d'Arte di Venezia, nel padiglione Africano. La Mostra Check List Luanda Pop, vide l'esposizione di opere che provengono dalla Collezione Sindika Dokulo, la prima collezione privata africana di Arte Contemporanea creata a Luanda in Angola.

E' considerata dalla critica una delle più Grandi Artiste Mondiali.

   

ANTONIO  FREILES

Terme Vigliatore (ME) 1943

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     Inchiostri colorati

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Pittore, Collezionista, Docente. operatore culturale di mostre e rassegne. Antonio Freiles è tra le figure più ricche complesse e riconosciute del panorama artistico siciliano e italiano. Molteplici sono le sue collaborazioni con importanti istituzioni museali internazionali: Pompidou di Parigi, Wordl Print Council di San Francisco, Withechapel Gallery di Londra. Dal 1979 lavora al tema delle sue Chartae in polpa di cellulosa amalgamata a coloranti naturali e industriali che ricevono la loro consacrazione nella sezione "Aperto 82" della Biennale di Venezia. L'arte di Freiles è erede di uno speciale rigore mentale che l'ha avvisto attraverso il Neo-Figurativo, la Pop Art e l'Informale.

KENGIRO  AZUMA

Yamagata (Giappone) 1926 + Milano 2016

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     Matita

SOGGETTO: Vuoti e Pieni

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Nato in una famiglia di artigiani del bronzo, a diciassette anni entra nella marina come pilota Kamikase, ma non arriva a sacrificarsi per la fine della guerra. Tra il 1949 e il 1953 si Laurea in scultura all'Università di Tokio, nel 1956 si trasferisce in Italia. Diventa allievo di Marino Marini all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, in seguito ne diverrà assistente e la sua opera è la sintesi dell'arte Zen e delle lezioni di Marino Marini e di Lucio Fontana. E' stato docente della Nuova Accademia di Belle Arti a Milano dal 1980 al 1990. Considerato un artista (per molti anni) troppo moderno, è stato per diverso tempo difficile da capire, ora per una maggiore apertura alla cultura orientale il suo stile sta diventando di grande interesse e quasi futuristico.

SOL  LEWITT

Hartford (USA) 1928 + New York 2008

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso al centro

ANNO:           1994

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO:  Astratto

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Cartolina Speciale "Operazione HUSKY 1993".                         Opera con dedica a mia figlia Laura.  

Nato nella Capitale del Connecticut, è stato un artista legato a vari momenti tra cui l'arte concettuale e il minimalismo. E' famoso per i suoi Wall drawings e le sue strutture, basate su semplici forme geometriche, che non di rado dialogano con l'architettura.

Viveva a Chester, ma in Italia aveva una seconda casa: negli anni settanta lavorava a Spoleto in uno studio in centro storico e abitava sulle pendici di Monteluco, dapprima in un eramo, poi in una casa torre acquistata nei pressi di Chiesa San Pietro.

Ha esposto nei più famosi Musei in tutto il mondo ed è stato invitato alle più grandi manifestazioni artistiche mondiali, da Documenta Kassel alle Biennali di Venezia.

     

NES  LERPA

Copenhagen 1942

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a sinistra

ANNO:           1997

TECNICA:     Acrilico

SOGGETTO: Informale - astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale e francobolli danesi. Cartolina Speciale "25°                                 Premio Internazionale d'Arte Filatelica ASIAGO".

Nes Lerpa esordisce appena diciannovenne, nel 1961, con una mostra personale presso la Galleria Henning Larsen. Da allora quasi ogni anno ha organizzato mostre nel suo paese allargando anche i suoi confini espositivi. Dal 1975 approda in Italia che diventa, dopo la Danimarca,il paese in cui ha organizzato più esposizioni. Significativo il suo approdo in Liguria, alle ceramiche San Giorgio di Albissola Marina dove ha dato vita ad una produzione di piatti, vasi e sculture informali che raccolgono intorno alle forme tridimensionali le tonalità care all'artista. Le opere riflettono il carattere cosmopolita di Lerpa egli infatti ha soggiornato in quasi tutti gli Stati Europei nonchè in Cina e in India.

LUCIANO  COTTINI

Calvisano /BS) 1932

SUPPORTO:  Cartolina Postale 

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1992

TECNICA:     China

SOGGETTO: Figura

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Si forma all'Accademia Carrara di Bergamo e all'Accademia di Brera a Milano. Ha insegnato "figura disegnata" al Liceo Artistico di Brera. Tiene la sua prima personale nel 1961, tra le importanti mostre collettive, da segnalare: Il premio Nazionale dell'incisione bandito dal Ministero della Pubblica Istruzione a Roma nel 1963, Biennale Nazionale di Milano sempre nel 1963, Premio Suzzara 1968, Permanente di Milano 1979, Triennale dell'incisione a Milano nel 1980/1990 e 1994 e moltissime altre manifestazioni nazionali e internazionali. Dagli anni sessanta in avanti, la problematica di Cottini è strettamente intrecciata all'attenzione "all'altro" basandosi su una partecipazione profondamente sentita alle vicende altrui.

  

UMBERTO  MASTROIANNI

Fontana Liri 1910 + Marino Laziale 1998

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1993

TECNICA:     Acrilici

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante, con timbro postale.

Umberto era lo zio dell'attore Marcello Mastroianni. Quattordicenne giunge a Roma nel 1924, dove frequenta i corsi di disegno all'Accademia San Marcello. Nel 1926 si trasferisce a Torino. Il giovane Umberto modella ritratti di gusto arcaizzante. Nel 1930 arriva il primo riconoscimento ufficiale "Il Premio del Turismo" offerto dal Ministero della Pubblica Istruzione del governo italiano, è invitato a tutte le Quadriennali di Roma e alle Biennali di Venezia. Chiamato alle armi, parteciperà poi alla Resistenza per arrivare poi alla formulazione della "poetica della resistenza"a lui riconosciuta dal critico Giulio Carlo Argan.Anche la critica internazionale si rende subito conto della qualità della sua produzione e del suo significato. Il Riconoscimento più alto lo conseguo alla XXIX Biennale di Venezia del 1958 quando ottiene il Gran Premio Nazionale per la scultura. E' stato titolare della Cattedra di scultura all'Accademia di Belle Arti di Bologna e ne tiene la Direzione dal 1961 al 1969.

Riceve riconoscimenti da tutto il mondo e continua a lavorare e a esporre in Musei e Manifestazioni internazionali fino alla sua scomparsa (dopo una lunga e dolorosa malattia) nel 1998.

MARIO  CORNALI

Bergamo 1915 + Bergamo 2008

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1999

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Uomo seduto

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Un grande affreschista e pittore bergamasco. Pittore riservato e grande amante dei paesaggi. Insegnante al Liceo Artistico di Bergamo dal 1966 al 1968, ha affrescato numerose chiese e ha partecipato a molte manifestazioni d'arte, tra cui la Biennale di Venezia del 1950. Premiato con il Premio Ulisse istituito dalla provincia di Bergamo.

Franco Noris scrive così sull'opera di Cornali "Il contesto poetico della sua pittura che sostava spesso al limite di un'essenzialità fatta di prolungati silenzi e di vedute dilatate, e stato sempre qualcosa di molto prossimo a una meditazione pacata e disincantata, che ha avuto, nell'atteggiamento riservato dell'artista, la conferma di passi progressivamente avviati verso la notevole e sorprendente normalità di un vedere e sentire...."

GIAN PIERO  VIGLINO

Alba 1951

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          A retro

ANNO:           1995

TECNICA:     Tempera

SOGGETTO:  Montagna

NOTE:             Opera viaggiante, con timbro postale.

Dipinge dagli anni sessanta, cercando fin dall'ora a fondere attraverso i colori le emozioni suscitate dalla vita. Espone dal 1982 in molte personali e collettive. Viglino ha sperimentato opere su carta di grandi dimensioni un lavoro sul paesaggio che spesso sconfina nell'astrazione. Gli echi Wagneriani e Mahleriani che hanno caratterizzato le opere di Viglino nella seconda metà degli anni '80, hanno lasciato via via terreno a pagine appoggiate, nelle quali musica e pittura, confondendosi, danno luogo a un gioco infinito e inesauribile, lontano da qualsiasi rischio di monotonia: i suoi dipinti sono vere partiture dove i colori, come fossero suoni, si armonizzano.

L'artista vive e lavora a Dogliani in Piemonte. 

TINO  VAGLIERI

Trieste 1929 + Milano 2000

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNO:           1994

TECNICA:     Inchiostro

SOGGETTO: Cane

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale.

Nel 1943 si sposta a Milano. Dopo aver condotto studi classici, si iscrive all'Accademia di Brera sotto l'insegnamento di Aldo Carpi, suoi compagni sono Banchieri e Guerreschi, giovani artisti con i quali andrà a condividere l'avventura artistica che Marco Valsecchi definirà "Realismo Esistenziale". Tra il 1953 e il 1955 Vaglieri partecipa a numerose collettive con grande successo di critica. Alla fine degli anni '50 il suo segno si avvicina ad una maggiore libertà gestuale, tanto da arrivare all'inizio degli anni '60 all'Informale ottenendo un grande successo di pubblico e di critica. Nel 1960 è alla XXX Biennale di Venezia con una sala interamente dedicata a lui; l'esvento si rinnova alla Biennale del 1964. Nel 1995 la Permanente di Milano gli dedica una mostra personale che avrà un grande successo.

L'Artista scompare a Milano nel 2000 mentre è ancora immerso nella sua ricerca.

VINCENZO  BALSAMO

Brindisi 1935 + 2017

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra

ANNO:           1995

TECNICA:     China

SOGGETTO: Astratto

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa. Cartolina Speciale "Fano riapertura del Teatro della                           Fortuna". 

Secondogenito di sette figli, perde il padre, (nel 1949) a seguito di un incidente sul lavoro. Tale evento costituisce per la famiglia un duro colpo che costringe Vincenzo all'abbandono degli studi per cercare una occupazione. Trova impiego, ome aiutante, presso la bottega artigiana del pittore e decoratore Pietro Acquaviva. Grazie ad alcuni lavori all'interno di chiese, acquisisce un buon senso del ritocco e impara le tecniche con sabbia e terre colorate. Nel 1954 si iscrive alla Scuola d'Arte "San Giacomo" di Roma e comincia a conoscere i grandi artisti che vivono nella Capitale in particolare quelli appartenenti alla "Scuola Romana": Mafai, Pirandello, Scipione, Afro, ma anche Omiccioli, Sante Monachesi e Guttuso. 

Espone con grande successo nei Musei e Gallerie italiane ed internazionali.

PIER ANGELO  TRONCONI

Rovescala (PV) 1921

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          Al centro a destra

ANNO:           1997

SOGGETTO:  Gatto e topi

TECNICA:      Inchiostri

NOTE:            Opera viaggiante, con timbro postale. Cartolina Speciale 25° Premio Internazionale                              d'Arte Filatelica ASIAGO.

In realtà si puo dire autodidatta. Negli anni '50 trova lavoro come Graphic Designer e illustratore presso la C.P.V. allora rinomata Agenzia Internazionale di pubblicità e nel 1957 presso la Arnoldo Mondadori Editore. Qui Tronconi si afferma come uno dei protagonisti del successo della rivista "Grazia". Solo nel 1962 con una "personale" alla Galleria Vinciana di Pavia, ha i primi riconoscimenti esponendo "il suo mondo". Tronconi (a modo suo) si muove nel solco di Bacon e Giacometti, non immemore, per altro, dei grandi espressionisti austriaci e tedeschi.

Tronconi viene sempre più chiamato ad esporre le Sue opere sia in spazi pubblici in Italia e all'estero raccogliendo consensi sia dalla parte della critica che da parte del pubblico.

CARMELO  ZOTTI

Trieste 1933 + Treviso 2007

SUPPORTO:  Cartolina Postale

FIRMA:          In basso a destra e a retro

ANNI:            1993

TECNICA:     Penna biro

SOGGETTO: Figura mitologica

NOTE:           Opera viaggiante in busta chiusa.

Nasce a Trieste da padre istriano e madre cipriota. Nel 1945 si trasferisce a Venezia dove, allievo di Bruno Saetti frequenta l'Accademia di Belle Arti. Nel 1954 rivelandosi tra i giovani artisti artisti più promettenti, vince il Premio dell'Opera Bevilacqua La Masa, del 1956 è la sua prima partecipazione alla Biennale di Venezia. La pittura di Zotti sin dagli inizi è slegata dalle modalità provinciali, per assumere presto un timbro europeo soprattutto in direzione simbolica-surreale verso un mondo mitico e favoloso. Il temperamento emotivo e sensuale di Zotti lo ha portato dapprima ad accentuare il simbolismo segnico e cromatico con una pittura basata su impulsi psichici e "memorie" filtrate attraverso la cultura orientaleggiante.

Il 16 Maggio 2007 si è spento nella sua casa di Treviso mentre era ancora in corso l'Antologica a Lui dedicata nella Galleria Civica di Palazzo Loffredo a Potenza.